Информационный портал
для профессионалов кинобизнеса
Реклама
30 декабря 2020 11:00

ПрофиСинема подводит итоги десятилетия российской кинематографии

ПрофиСинема подводит итоги десятилетия российской кинематографии

Охарактеризовать, каким стало второе десятилетие XXI века для российской киноиндустрии, однозначно невозможно — воодушевляющее начало, интригующая кульминация и драматичный, сбивающий с ног финал. Предлагаем вместе с нами вспомнить, какие основные события и новости подарили нам эти 10 лет, какие тенденции в них прослеживались и какой в итоге предстала перед нами отрасль в конце високосного, трудного для всех 2020 года. Помимо потрясений, которые преподнесли киноиндустрии десятые годы, были и невосполнимые потери — за этот период ушли из жизни великие режиссеры Алексей Герман, Алексей Балабанов, Петр Тодоровский, Кира Муратова, и с ними ушла эпоха.

Это десятилетие отметилось целой россыпью отечественных блокбастеров, в то время как прошлое могло похвастаться если только двумя «Дозорами». Стало понятно, что аудитория может и хочет ходить на российские масштабные новинки: зрителей, посмотревших «Холопа» и «Движение вверх» в России было больше, чем тех, кто пошел на «Короля Льва» и «Мстителей: Финал». В отечественном прокате все чаще появляются российские фильмы-миллиардники, которые уверенно обгоняют голливудские блокбастеры.

Важнейшим событием последних десяти лет стал окончательный переход на цифровые технологии, пленка теперь вошла в историю. А такой формат, как 3D, пережил взлет (расцвет пришелся на начало 2010-х) и падение в одно десятилетие. С каждым годом трехмерных кинорелизов становилось все меньше, спрос на некогда популярный формат сошел на нет к концу периода.

Значимой тенденцией, свойственной как для глобальной, так и российской индустрии, стало окончательное установление «мирового господства» сериалов, которые захватили не только зрителя, но и творцов - список имен известных «киношных» режиссеров со временем пополняется. Приход известных кинорежиссеров в сериальное производство можно объяснить значительным увеличением бюджетов сериальных проектов, некоторые из которых производят эксклюзивно для стриминговых платформ.

В последние несколько лет активно развивается региональный кинематограф. Еще десять лет назад картины местных кинематографистов были известны разве что узкому кругу специалистов, теперь они становятся лауреатами престижных кинофестивалей и заслуживают любовь зрителей. Но пока на общероссийском уровне судьба региональных фильмов на фестивалях складывается успешнее, нежели в прокате.

Другой тренд мирового кинематографа — развитие женского кино. Процент фильмов, снятых женщинами-режиссерами, растет как в прокате, так и в конкурсах мировых и национальных киносмотров. Этот тренд находит поддержку у киносообщества, и год за годом получает бОльший вес в отечественном кинематографе. Про женское присутствие можно говорить и в контексте интеграции в управленческие структуры в киноиндустрии.

Стоит отметить, что с годами отечественный контент качественно меняется, и если раньше российские компании приезжали на международные кинорынки в основном в качестве закупщиков иностранного контента, то сейчас чаще как экспортеры. Изменилось и отношение государства к продвижению российского кино во всем мире — в течение последнего десятилетия формировалась система государственной поддержки отрасли на международной арене.

Заметным явлением в отечественной киноиндустрии стала серьезная консолидация отрасли — в течение 10 лет появилось несколько влиятельных профессиальных организаций, которые наглядно продемонстрировали зрелость российской кинематографии.

Окончание десятилетия было непредсказуемым и напомнило фильм-катастрофу, когда зрителю по ходу сюжета постоянно приходится зажмуривать глаза и судорожно вжиматься в кресло с надеждой, что все в итоге закончится хорошо. Пандемия коронавируса оказала огромное влияние на киноиндустрию, ускорив уже происходящие в ней процессы, включая рост и развитие VOD-платформ.

Российское кино в отечественном прокате

Кадр из фильма "Движение вверх"

Текущее десятилетие в значительной мере изменило расстановку сил в отечественном прокате: российские картины все чаще становятся успешными. На протяжении десяти лет можно наблюдать уверенное «движение вверх» российского проката: до 2015 года росло количество релизов, правда в основном ограниченного проката. Во второй половине декады количество релизов сократилось, однако с точки зрения кассовых сборов и зрительской популярности рост только продолжался, о чем мы и расскажем в текущей главе.

Топ-10 самых кассовых отечественных фильмов десятилетия

Фильм

Дистрибьютор

Cборы

Год

1

Холоп

ЦПШ

3 178 925 147

2019

2

Движение вверх

ЦПШ

3 043 672 440

2017

3

Т-34

ЦПШ

2 299 526 416

2019

4

Полицейский с Рублевки.
Новогодний беспредел

Каропрокат

 

1 761 108 100

 

2018

 

5

Последний богатырь

WDSSPR

1 732 482 480

2017

6

Сталинград

WDSSPR

1 669 275 210

2013

7

Лед 2

SPPR

1 546 162 680

2020

8

Викинг

ЦПШ

1 534 423 389

2016

9

Экипаж

ЦПШ

1 505 006 653

2016

10

Лед

WDSSPR

1 501 928 912

2018

В Топ-10 самых кассовых отечественных картин десятилетия удалось войти лишь тем фильмам, которые преодолели планку в 1,5 млрд рублей. Наиболее успешным дистрибьютером стала компания ЦПШ, выпустив не только первые три фильма рейтинга («Холоп», «Движение вверх», «Т-34»), но и став лидером по общей сумме сборов (11,5 млрд рублей) и релизов (5). WDSSPR принадлежат 3 картины из итогового рейтинга: «Сталинград», «Последний богатырь» и «Лед», суммарные сборы которых равны 4,9 млрд рублей.

Самый ранний фильм из рейтинга относится к 2013 году («Сталинград» - 6 позиция) – фильмам 2011 и 2012 годов не удалось приблизиться к Топ-10. В период с 2016 по 2019 год выходило по 2 фильма, прочно занимающих свое место в итоговой десятке. С точки зрения жанров явное превосходство имеют спортивные (3) и военные драмы (2), а также комедии (2).

Топ-10 российского проката десятилетия

Фильм

Дистрибьютор

Cборы

Год

1

Холоп

ЦПШ

3 178 925 147

2019

2

Движение вверх

ЦПШ

3 043 672 440

2018

3

Король Лев

WDSSPR

2 995 808 955

2019

4

Мстители: Финал

WDSSPR

 2 986 625 381

2019

5

Пираты Карибского моря:
мертвецы не рассказывают сказки

WDSSPR

2 324 808 058

2017

6

Т-34

ЦПШ

2 299 526 416

2019

7

Зверополис

WDSSPR

2 280 919 645

2016

8

Малефисента: Владычица тьмы

WDSSPR

 2 176 416 484

2019

9

Мстители: война бесконечности

WDSSPR

2 162 717 213

2018

10

Веном

WDSSPR

2 160 921 836

2018

По итогам 2011 года портал Профисинема с сожалением констатировал, что зритель предпочитает зарубежные релизы отечественным. Спустя десять лет тренд изменился: первые две строчки топа российского проката уверено занимают отечественные картины-рекордсмены, до успеха которых не удается дотянуться крупнейшим мировым блокбастерам. «Холоп» и «Движение вверх» превзошли ремейк «Короля Льва» и заключительные части франшиз «Мстители: Финал», «Пираты Карибского моря: мертвецы не рассказывают сказки». К тому же, лишь отечественным картинам удалось преодолеть планку в 3 млрд рублей. Но пока еще недосягаемой высотой отечественного проката остается картина «Аватар» (2009), релиз которой состоялся в прошлом десятилетии, а итоговые сборы составили 3,6 млрд рублей.

Топ-10 по сборам в первый уикенд в период 2011-2020 годов

Фильм

Дата релиза

Год

Сборы в первый уикенд

1

Т-34

3 января

2019

746 млн

2

Лед 2

12 февраля

2020

610 млн

3

Вий

30 января

2014

603 млн

4

Сталинград

10 октября

2013

525 млн

5

Экипаж

21 апреля

2016

501 млн

6

Последний богатырь

26 октября

2017

474 млн

7

Лед

15 февраля

2018

470 млн

8

Вторжение

2 января

2020

450 млн

9

Три богатыря. Ход конем

1 января

2015

427 млн

10

Притяжение

26 января

2017

408 млн

Уверенным лидером становится «Т-34» со сборами в 746 млн рублей в первый уикенд и значительным отрывом от преследователей. Стоит заметить, что премьера картины состоялась в новогодний уикенд. Январь можно считать лучшим месяцем по данному показателю – 5 фильмов из рейтинга вышли именно в этот период года.

Топ-10 фильмов десятилетия по посещаемости

Фильм

Год

Кол-во
зрителей

Общие сборы

1

Движение вверх

2017

11,9 млн

3 043 672 440

2

Холоп

2019

11,6 млн

3 178 925 147

3

Т-34

2018

9,1 млн

2 299 526 416

4

Последний богатырь

2017

7,8 млн

1 732 482 480

5

Полицейский с Рублевки.
Новогодний беспредел

2018

6,7 млн

1 761 108 100

 

6

Лед 2

2020

6,4 млн

1 546 162 680

7

Лед

2016

6,3 млн

1 501 928 912

8

Сталинград

2013

6,2 млн

1 669 275 210

9

Викинг

2016

5,8 млн

1 534 423 389

10

Экипаж

2016

5,4 млн

1 505 006 653

С учетом последствий инфляции, произошедшей за последние десять лет, посещаемость фильма кажется наиболее объективным показателем зрительских предпочтений. Таким образом, у «Движения вверх» больше зрителей, чем у рекордсмена десятилетия – «Холопа». Аналогичную ротацию можно наблюдать с фильмами «Последний богатырь» и «Полицейский с Рублевки. Новогодний беспредел»: первая картина обходит вторую по посещаемости на 1,1 млн зрителей, но проигрывает ей по сборам.

Доля отечественных релизов в прокате в период с 2011 по 2020 год

Год

Отечественные
фильмы

Зарубежные
фильмы

Всего
фильмов
в прокате

Доля
отечественных
фильмов

2011

67

293

360

20,8%

2012

84

397

481

17,5%

2013

110

424

534

20,6%

2014

79

362

411

19,2%

2015

126

321

447

28,2%

2016

141

353

494

28%

2017

123

349

472

25,6%

2018

101

348

449

22,5%

2019

122

285

407

30%

2020

92

309

401

22,8%

В период с 2011 по 2015 портал Профисинема отмечал, что значительная часть российских картин выходит в ограниченный прокат, что не позволяет им вносить существенный вклад в итоговый бокс-офис. С 2016 года ситуация изменилась: количество отечественных блокбастеров выросло, как и доля российских фильмов.

Бокс-офис отечественного кино в период с 2011 по 2020 год

Рис 1 Бокс-офис отечественного кино в период с 2011 по 2020 год

Статистика ежегодного бокс-офиса демонстрирует положительную динамику: до 2018 года наблюдался ощутимый прирост. В 2013 году произошел первый прорыв: в прокате начали появляться отечественные фильмы-миллиардники – среди них «Сталинград» и «Елки 3». Немного не дотянула до миллиарда картина «Легенда №17», сборы которой составили 923 млн рублей. Рекордным стал 2018 год: несмотря на то, что релизы «Движения вверх» и «Последнего богатыря» состоялись в 2017 году, их сборы учитывались уже в следующем году. 

В 2019 году результаты проката российских фильмов ухудшились по сравнению с предыдущим годом. При этом количество релизов отечественных картин выросло, но сократился как их бокс-офис, так и количество окупившихся проектов. 

2020 год стал уникальным во всех отношениях: несмотря на трехмесячное закрытие кинотеатров, итоговый бокс-офис в значительной мере приблизился к показателям предыдущего года за счет рекордных сборов комедии «Холоп».

Зарубежное кино в российском прокате: в преддверии Черного Лебедя

кадр из фильма Мстители: Финал

Десятые годы для зарубежного кино в российском прокате были успешным временем, хотя в кинотеатрах все большей популярностью пользовалось отечественное кино, а также рос сегмент онлайн-видео как альтернативного источника потребления контента. Мирная жизнь длилась до нынешнего года, который исчерпывающе описывается анекдотом: «Новогодние праздники на носу, а все, что мы успели за 2020 — это удивиться».

Начало десятилетия (2011 год) было временем, когда Венецианский кинофестиваль выиграл «Фауст» Александра Сокурова, а на декабрьские экраны страны вышел «Высоцкий. Спасибо, что живой». В десятке самых кассовых фильмов того года «Высоцкий...» и сиквел новогоднего «елочного» проекта «Елки 2» занимали 8 и 9 места. Все остальное пространство топа оккупировали голливудские франшизы и анимация. Лидерами были «Пираты Карибского моря: На странных берегах», спин-офф истории про Шрека «Кот в сапогах» и «Трансформеры 3: Темная стороны Луны». В топе фигурировали и «Сумерки. Сага. Рассвет: Часть 1» - еще немного, и Роберт Паттинсон и Кристен Стюарт распрощаются с вампирской сагой и станут просто хорошими актерами, а Стюарт превратится еще и в символ поколения. Но пока на дворе 2011 год, незадолго до его финала тогдашний министр культуры Александр Авдеев с сожалением заявил, что что доля американского кино в отечественном прокате держится на уровне 75-80%.

Эта тенденция, с одной стороны, постепенно ослабевала. То есть, все десять лет в топы самых кассовых и посещаемых фильмов страны неумолимо, поступью Каменного Гостя приходило российское кино. Так, например, кассовый рейтинг 2013 года, как мы уже упоминали, возглавил «Сталинград», а замыкала десятку «Легенда №17». В 2017 году Россия заняла первое место в Европе по количеству проданных билетов в кинотеатры, и четверть всего спроса приходилась на фильмы собственного производства. Но с другой — как интересна была нашему зрителю анимация и голливудские франшизы, сказки и фантастика, так этот интерес и сохранялся на протяжении всего десятилетия.

Например, в 2012 году первые две верхние строчки десятки занимали «Ледниковый период 4: Континентальный дрейф» и «Мадагаскар 3» (единственным российским фильмом в десятке тогда, кстати, были расположившиеся на восьмом месте «Три богатыря на дальних берегах»). Почти все остальные позиции занимали франшизы, от финалов («Сумерки. Сага. Рассвет: Часть 2») до первых частей франшиз, новых и многообещающих («Хоббит: Неожиданное путешествие»). По итогам 2015 года в списках самых кассовых релизов года были, например, англоязычный фильм Сергея Бодрова «Седьмой сын», «Марсианин» Ридли Скотта, «Головоломка» от студии PIXAR. То есть отдельные непростые произведения больших режиссеров (или целых групп ярких авторов, коей и является PIXAR). Но в видовом смысле это все равно были не выбивавшиеся из общего порядка вещей анимация и фантастика. В середине десятилетия, летом 2016 года, иностранные аналитики заговорили о кризисе блокбастеров, но, судя по российскому топу того года, кризисом и не пахло. Более того, экономический спад еще сильнее склонял зрителя к погружению во что-то сказочное, далекое от реальности. От спин-оффа поттерианы «Фантастические твари и где они обитают» до «Тайной жизни домашних животных» и «Зверополиса», которые в тот год и располагались в верхней части кассовых рейтингов. И, в общем и целом, не важно было, свежие ли это франшизы или продолжения известных саг. Вот и в 2019 году в топе были «Мстители: Финал» и «Джокер», а также, «Холодное сердце 2», «Тайная жизнь домашних животных 2» и «Как приручить дракона 3».

Стоит отметить несколько интересных тенденций десятилетия. Постепенно росла популярность арт-блокбастеров, фильмов дорогих, или студийных, но снятых большими авторами, режиссерами с именами (и это тенденция индустрии). Уже по итогам 2013 года в десятке фигурировала, например, «Жизнь Пи» Энга Ли. Традиция продолжилась и в 2014 году, когда хорошие сборы в России сделали «Ной» Даррена Аронофски, «Интерстеллар» Кристофера Нолана, «Люси» Люка Бессона. Среди хитов 2017 года были студийные проекты, которые доверили авторам с узнаваемым почерком, экспериментаторам. «Тор: Рагнарек» снял Тайка Вайтити, создатель мокьюментари на вампирскую тематику «Реальные упыри», призер Берлинале и Сандэнса. А на «Стражей Галактики» Marvel смело пригласила Джеймса Ганна, поклонника малобюджетных ужастиков и Джорджа Ромеро.

Постепенно в российские топы вползали фильмы с рейтингом R, и это еще один общемировой тренд. В 2015 году эротическая мелодрама «Пятьдесят оттенков серого» собрала в стране 1,1 млрд руб. В 2016 году в топе уже было два R-фильма, собравших больше миллиарда, — «Дэдпул» и «Выживший». В 2017 году в нашей десятке был всего один R-фильм, зато какой! «Оно», экранизация романа Стивена Кинга, и в России показала великолепные сборы, и в мире в итоге стала самым кассовым фильмом ужасов в истории и третьим кассовым фильмом с рейтингом R (после «Дэдпула» и «Матрицы: Перезагрузка»).

В 2019 году в российский топ попал блокбастер не просто с рейтингом R, но фестивальный хит. «Джокер» Тодда Филлипса, седьмой в российском топе года, был триумфатором Венецианского кинофестиваля. А победитель Канн, еще один R-фильм, «Паразиты» корейца Пона Чжун Хо заработали в России 91,9 млн рублей (и это только по итогам 2019 года, а в 2020 году сборы выросли до 108,3 млн рублей).

Но какие-то мировые тренды обошли нас стороной. К примеру, «Черная Пантера» (2018 год) показала отличные результаты не только в США, но и во многих других странах мира. В России этот выдающийся фильм был лишь 12-м по сборам. Другой пример — «История игрушек 4» (2019 год), которая в бокс-офисе в США оказалась на третьей строчке, в мировом — на пятой, в нашем прокате — лишь на 29-й. Дело даже не в том, что в России мало афророссиян и до сих пор не прижился феминизм, а в том, что по сути все еще изолированная от мира, наша страна, увы, не очень желает знать, что происходит в остальном мире и чем живет мировая аудитория. 

Уходящее десятилетие знаменуется еще и важными структурными и законодательными инициативами. 1 сентября 2012 году вступил в силу федеральный закон «О защите детей от информации, причиняющей вред их здоровью и развитию». После чего, в частности, в прокате была введена новая возрастная классификация, более или менее соответствующая международной классификации (системе рейтингов MPAA).

Также в 2012 году в стране началось предметное обсуждение введения прокатных квот для российского кино. О необходимости квот говорил на заседании правительственного Совета по кино премьер Дмитрий Медведев. В декабре же в Госдуму был внесен законопроект, предполагающий квотирование российских фильмов и отмену льготы по НДС для фильмов иностранных. С протестом выступило, например, сообщество национальных кинотеатральных организаций Киноальянс - в его заявлении говорилось, что Россия занимает последнее место в Европе по числу кинотеатров на миллион населения, отечественных фильмов делается мало, и думать надо об этих проблемах, а не о том, как ограничить показ иностранного продукта. Обсуждение этой темы и попытка провести такого рода законопроекты через Госдуму продолжались до 2015 года. Тогдашний министр культуры Владимир Мединский снова задумался об отмене льготы по НДС на билеты на иностранное кино (но тут против проголосовало даже Минэкономразвития). В итоге стороны сошлись на добровольном квотировании — киносети подписали соглашение с Минкультуры о том, что постараются отдавать под фильмы российского производства не менее 20% экранного времени. Говорят, Министерство и Фонд кино несколько недель пытались добиться от сетей обязательства о 25% для российского кино в сетке. Но в итоге все же сошлись на соглашении о намерениях — киносети взяли на себя обязательство постараться. Что не мешало государству постоянно предлагать новые «интересные» инициативы — от повышения стоимости прокатного удостоверения до ввода платежа в 3% с кассовых сборов для поддержки национального кино. Да и вопрос о квотах все еще жив. Так летом 2017 года о квотах в кинопрокате заговорил лидер «Справедливой России» Сергей Миронов. У нас теперь другой министр культуры и даже просто другая реальность. Но, думается, государство своих попыток не оставит и в новом десятилетии. 

Ну и о другой реальности, и о новом мире. К 2020 году рынок проката зарубежного кино в стране подошел с достижениями и с надеждами. Рейтинг иностранных фильмов, собравших в 2019 году больше миллиарда, состоял из 13 фигурантов (что было рекордом, так в 2015-2018 годах в списке было от 7 до 11 фильмов), а сами миллиардеры тогда собрали 23 млрд рублей, и это было почти в два раза больше кассы миллиардеров 2018 года (13 млрд рублей). Всего в 2019 году киносеансы в России посетили 226,9 млн зрителей, рынок вырос на 13,3% по сравнению с 2018 годом (он рос во всем мире, установив в 2019 году рекорд, выручка отрасли составила 45,1 млрд долларов, то есть на 9,2% больше, чем в 2018 году). 

Ну а потом случилось то, что Нассим Талеб называет «черным лебедем» — редкое глобальное событие, которое меняет ход истории и жизнь каждого из нас. Войны, финансовые кризисы, появление и стремительное распространение интернета. Нечто, что невозможно спрогнозировать заранее, но уже постфактум можно объяснить. Пандемия коронавируса стала таким событием, изменила мир и киноиндустрию, в частности. Читать сегодня прогнозы, которые аналитики давали в 2019 году на год 2020 — это как смотреть на параллельную вселенную, где все это сбылось и где жизнь потекла как обычно. В нашей же вселенной случилось то, что случилось. Возможен ли возврат к прошлому и если да, то, когда это произойдет (и касательно зарубежного кино в российском прокате, и в смысле будущего отрасли во всем мире) — вопрос спорный. Пока же взглянем еще раз на кассовые итоги десятилетия и вспомним, каким был мир до пандемии.

Топ-10 российского проката десятилетия

Фильм

Дистрибьютор

Cборы

Год

1

Холоп

ЦПШ

3 178 925 147

2019

2

Движение вверх

ЦПШ

3 043 672 440

2018

3

Король Лев

WDSSPR

2 995 808 955

2019

4

Мстители: Финал

WDSSPR

 2 986 625 381

2019

5

Пираты Карибского моря: 
мертвецы не рассказывают сказки

WDSSPR

2 324 808 058

2017

6

Т-34

ЦПШ

2 299 526 416

2019

7

Зверополис

WDSSPR

2 280 919 645

2016

8

Малефисента: Владычица тьмы

WDSSPR

 2 176 416 484

2019

9

Мстители: война бесконечности

WDSSPR

2 162 717 213

2018

10

Веном

WDSSPR

2 160 921 836

2018

Как пандемия внесла радикальные изменения в киноиндустрию: новое десятилетие – новые условия

на съемках сериала Вампиры средней полосы

«Пандемия коронавируса» — самая страшная и при этом чаще всего употребляемая фраза этого года. Злосчастный вирус тяжело ударил не только по здоровью (как физическому, так и психологическому) населения планеты, но и по всем сферам жизнедеятельности человека. Кинематографию ситуация затронула в большой степени. Остановка кинопроизводства, закрытие кинотеатров, отмена мероприятий и многое другое — все это сильно сказалось на отрасли и полностью изменило ее облик. Теперь российская киноиндустрия приспосабливается к новым условиям, порожденным пандемией.

И если в США и Канаде большинство кинотеатров еще закрыто, в некоторых европейских странах площадки в этом году закрывались дважды (в частности: в Италии, Германии и Франции), то в России второго закрытия, о котором ходили слухи в конце сентября и начале октября, не случилось. Возможный новый локдаун, грозивший повторно свернуть кинопоказ, настолько испугал всех, что Ассоциация владельцев кинотеатров в начале октября выступила с открытым обращением «Кинотеатры — не маршрутка». Однако руководители субъектов Российской Федерации повторно закрывать кинотеатры даже не пытались, те и открылись-то с трудом.

Только с 1 августа началось оживление крупнейшего кинопрокатного рынка страны: открылись многие площадки в Москве, днем ранее в Московской области. К началу сентября в России вернулись к работе около половины от общего числа кинотеатров. Стоит заметить, что в Санкт-Петербурге кинотеатры смогли начать работу только 12 сентября (при этом в ряде районов Ленинградской области кинотеатрам разрешили принимать посетителей с середины мая), и в целом по России открытие проходило неравномерно и нестабильно. До сих пор некоторые кинотеатры закрыты. Тем, кто открылся, приходится подстраиваться под новые условия, особенно несладко киноплощадкам в регионах.

«В наших кинотеатрах резко сдвинулось время посещения - после 20.00. Соответственно, провис днем, и никакие скидки не привлекают зрителей в эти часы простоя. Как нам кажется, люди стали серьезно экономить на своих развлечениях, и причина здесь - именно в страхе повторения весенне-летних экономических ограничений, когда большая часть страны жила на 12 тыс. рублей. При этом кредиты и оплаты коммунальных платежей никто не отменял. В регионах экономия заметна сильнее, чем в столице. И это сказывается на выручке бара. Кеша практически нет, чтобы покрыть расходы в полном объеме, отсрочки по налогам и кредитам уже исчерпаны, поэтому надежда только на возврат качественных релизов, которые могли бы вернуть платежеспособную аудиторию в кинотеатры, - рассказывает исполнительный директор сети кинотеатров Киноплекс Юлия Солдатова. - Пытались - и сделали это гораздо раньше наших уважаемых киносетей - сдавать залы в аренду. Нет продаж. Мы были готовы демонстрировать блокбастеры предыдущих периодов, но наши дистрибьюторы по каким-то причинам не предоставляют этот контент. Участвовали в нескольких фестивальных событиях - тоже без ажиотажа со стороны наших клиентов. Подавали заявки на грант в Посольство Великобритании, но получили отказ из-за высоких рисков отмены мероприятий в 2021 году. Работаем, ищем различные варианты общения с нашими гостями, но нужны релизы, которые сподвигнут аудиторию пойти в кино. Рассчитываем на Новый год».

Самая серьезная проблема открывшихся кинотеатров — проблема репертуара: часто показывать откровенно нечего. Продюсеры в сложившейся ситуации боятся рисковать, студии одна за другой переносят крупные релизы, все решают подождать до «лучших времен» либо уходят в онлайн. Особенно остро проблема репертуара стояла первые недели после открытия: кинопоказчики хотели составить разножанровый и сильный репертуар, но это оказалось невозможно, не было ни одного крупного голливудского проекта, а немногочисленные новинки пришлось разбавить повторными показами нашумевших фильмов прошлых лет. Фильмы-события, которые в этом году все-таки добрались до кинотеатров, можно по пальцам пересчитать. Кинокомпании вынуждены были сдвигать даты релизов, в крайнем случае — уйти в онлайн, но абсолютно всем пришлось кардинально менять процессы внутри организации, пытаясь удержаться на плаву.

«Это сейчас мы готовы к любому повороту, а в конце марта пандемия оказалась внезапной, мы до последнего дня отправляли в кинотеатры материалы и контент в надежде, что фильмы выйдут в запланированные даты. Первые недели пытались понять, сколько локдаун будет продолжаться, и, когда стало ясно, что это надолго, перешли к активному анализу рынка VOD, провели аналитику и стали делать первые шаги, чтобы переориентироваться для выпуска проектов в онлайн, без кинопроката. Если затянуть пояса, продержаться можно и на этом виде деятельности, но именно продержаться, о каких-то интересных сделках речи не шло. Нам хватало, чтобы выплачивать сотрудникам половину зарплаты. Мы никого не сократили, со всеми договорились, что пока кинотеатры закрыты – переходим в так называемый режим «гибернации». Во время локдауна подготовили все материалы по фильмам на несколько месяцев вперед, сделали дубляж и именно это позволило затем выпустить в кинотеатральный прокат 25 проектов. С апреля по декабрь столько не выпускала ни одна компания. Если я не ошибаюсь, это абсолютный (если не мировой, то наш российский точно) рекорд. И повторять его точно не стоит. Мы уж точно – пас», - комментирует генеральный директор дистрибьюторской компании Кинологистика Анатолий Сергеев.

Про отчаянный эксперимент — одновременный релиз фильмов онлайн и офлайн — компании Warner Bros. мы уже писали в итоговом материале за год. Так что не исключено, что в следующем году зритель увидит большие премьеры в онлайн-формате.

Можно ли в сложившихся обстоятельствах говорить о том, что онлайн-сегмент в новом десятилетии заменит кинотеатры? Полностью — точно нет. Часть кинотеатров, возможно, не переживет кризис и закроется, а «выжившие» поделят между собой зрителей, не захотевших уйти в онлайн. Но, безусловно, этот год только четче обозначил то перераспределение сил, которое наблюдалось на рынке последние годы.

Рынок невозможен без контента, поэтому важно, как адаптируется кинопроизводство к существующим условиям. Теперь продюсерам приходится встраиваться в новый мир. С началом карантина все съемки были приостановлены, отдельные проекты были и вовсе закрыты. Во время локдауна киноиндустрия продолжала функционировать лишь частично, в основном не остановилась работа постпродакшена, специфика которого позволяла специалистам работать удаленно.

«В марте мы планировали съемки фильма «Вальтер» режиссера-дебютанта Роберта Дэфа, в главной роли должен был сняться французский актер Биби Насери. Но из-за пандемии нам пришлось срочно искать российского актера на замену. Возможная зарубежная копродукция оказалась в нынешних условиях неосуществимой. В конце марта мы уже готовы были приступить к съемкам, вывезли всю группу на локацию – это была экспедиция – но грянул локдаун и нужно было сворачивать производство. Смогли начать съемочный процесс только летом, - рассказывает продюсер компании Вега Фильм Катерина Михайлова. – Также сместились сроки по постпродакшену в проекте «Другое имя» - был закрыт Мосфильм. Так как все перемещается в онлайн, мы решили не отставать – сняли пилот веб-сериала «Инсталайф» с Анной Котовой, Даниилом Якушевым и Максимом Лагашкиным для одной из стриминговых платформ. Большая часть работы по проекту проходит именно удалено. Время пандемии мы посвятили работе со сценариями - поиску и разработке новых проектов».

В начале июня после указа мэра столицы о снятии ограничений многие киностудии вернулись к работе, однако съемки с тех пор проходят в ограниченных условиях, с соблюдением рекомендаций Роспотребнадзора. Многие запланированные летние съемки состоялись, может, поэтому слухи о новом локдауне в октябре не испугали продюсеров – он не сильно повлиял бы на производственные планы.

«Съёмочный период фильма «Большие змеи Улли-Кале» был запланирован на конец 2019 - начало 2020 года, а основной выезд в экспедицию на Кавказ - на апрель 2020. Но в марте случился коронавирус! Решение по отмене киноэкспедиции, к которой уже все было готово, принималось трудно, но оно было правильным. Потери были. Главная из них — пришлось распустить съёмочную группу в неизвестность. Назначили срок нового выезда в экспедицию на октябрь 2020 года. Тогда же, в марте, отправили письмо в МК РФ с просьбой согласовать новый КПП и продлить сроки производства фильма. Но в министерстве, также как и везде, царила неразбериха. Все ждали указаний сверху.  Только через ШЕСТЬ месяцев мы получили официальный ответ — разрешение на продление производства фильма только на 73 дня, в соответствии с указом президента. Для нас это значило штрафные санкции по заключённому с МК РФ соглашению.  Мы же, в период ожидания ответа, работали уже по новому КПП и очень рассчитывали, что нам его согласуют. В конце октября вернулись со съёмок из республики Северная Осетия — Алания и планировали, что сможем находиться в монтажно-тонировочном периоде до середины следующего года. Но ответ нас разочаровал. 21 ноября написали новое письмо с повторной просьбой — но получили такой же ответ — 73 дня. Нам остаётся в экстренном режиме сдавать непонятно какую версию, чтобы минимизировать штрафные санкции, а потом уже доводить фильм до совершенной формы, задуманной режиссёром Алексеем Федорченко. Печально, что МК РФ не может предусмотреть более гибкие меры поддержки кинопроизводителей — хотя бы попробовать побороться за отмену штрафных санкций! Сейчас, скорее всего, большинство компаний попали в аналогичную ситуацию. Вроде бы официально съёмок не запрещали, а реально снимать было невозможно», - говорит продюсер кинокомпании 29 февраля Дмитрий Воробьёв.

Пандемия не только вмешалась в планы кинопроизводителей по всему миру, но и перекроила расписания и форматы фестивалей. Одни полностью перешли в этом году в онлайн, вторые прошли в гибридном формате, третьи решили перенести мероприятия на следующий год, а четвертые не отказались от живого формата, правда пришлось соблюсти ряд рекомендаций. На портале ПрофиСинема размещен полный график кинособытий и обзор уже состоявшихся мероприятий.

Рост аудитории VOD-платформ и их развитие, изменение подхода к смотрению контента – все эти тенденции уже существовали в последние годы, пандемия только ускорила происходящие логичные изменения в киноиндустрии.

Кинопрокатный бизнес vs онлайн-сервисы

Десятые стали в мире, в том числе и в России, эпохой перераспределения каналов потребления кино. Кинотеатральный прокат рос, но также это было и время развития онлайн-видео и появления крупных игроков этого сегмента рынка. Пандемия заставила традиционные кинотеатры сделать паузу, предоставив мультимедийным сервисам и онлайн-платформам небывалую фору.

После острых нулевых с их необходимостью адаптироваться к новой реальности начало десятых годов в развитии российского кинопроката было временем более или менее поступательного движения. А также временем глобального перехода на цифровые технологии. По данным Невафильм, благодаря этому резко увеличилось число копий в нашем прокате. Если в 2010 году их было 84 тыс., то в 2011 году этот показатель вырос до 104 тыс. (то есть на 24%). Такой рост стал возможен именно потому, что выросло число цифровых копий, с 20,4 тыс. в 2010 году до 52,4 тыс. в 2011 году (на 156%). Из 356 новых релизов календарного 2011 года около сотни вышли на пленке, столько же - только в «цифре» и более 150 в гибридном формате (и на пленке, и в «цифре»).

В десятые годы государство работало с кинопрокатной сферой, более или менее успешно продвигая идею квотирования российского кино и отмены льготы на НДС в отношении кино зарубежного. Законодатели приняли поправки к Гражданскому кодексу страны, призванные усилить борьбу с пиратством. В конце десятилетия вступил в силу еще ряд поправок к «антипиратскому» законодательству, правообладатели могли в течение суток во внесудебном порядке блокировать «зеркала» пиратских ресурсов.

Итогом десятых для кинопроката России стал рекордный 2019 год, который, к слову, был рекордным в масштабах всей планеты. По данным PwC, общая выручка отрасли во всем мире тогда составила 45,1 млрд долларов (прирост по сравнению с предыдущим годом — 9,2%). В России, по данным компании, в 2019 году совокупные кассовые сборы составили 852 млн долларов, в кинотеатрах страны было продано 226,9 млн билетов. Темп роста по сравнению с 2018 годом составил 8,7% по кассовым сборам и 13,3% по количеству проданных билетов.

Параллельно кинотеатральному в нашей стране, естественно, развивался и онлайн-прокат. Еще в 2007 году Егор Яковлев создал Twigle. В конце нулевых интернет-связь в России стала более или менее качественной. В 2010 году был основан онлайн-кинотеатр IVI, в 2011 году — Megogo, и процесс пошел. На том этапе почти все игроки рынка работали по рекламной модели, предоставляя пользователям бесплатный доступ к контенту. Тогда было важно выдержать конкуренцию с пиратами. Следующий этап — середина десятых, когда начали появляться SVOD-площадки, а с 2017 года в стране развивается система эксклюзивных предложений по подписной модели.

В 2012 году в Россию пришел iTunes, а с начала 2016 года сограждане могли подписаться на Netflix. И почти сразу появились его критики. Например, тогдашний министр культуры Владимир Мединский в основном говорил об американской пропаганде, представители российского медиабизнеса — о том, что иностранные стриминговые сервисы должны иметь представительства в нашей стране и платить налоги. Вскоре в Госдуме занялись доработкой существующих законов. И с 1 июля 2017 года вступили в силу поправки в Закон «Об информации, информационных технологиях и о защите информации» и отдельные законодательные акты РФ, регулирующие деятельность аудиовизуальных сервисов. Если коротко, то они позволили отечественным игрокам сохранить лидирующие позиции на рынке. В том же году Роскомнадзор утвердил методику определения количества пользователей онлайн-кинотеатров (учитывались однократные обращения «уников» к сайту в течение суток). И рекомендовал перечень программ, необходимых для определения количества посетителей (Спутник, Яндекc.Метрика, Рейтинг@mail.ru, Рамблер/Топ-100, Mediascope, Liveinternet и HotLog.). 

И по итогам 2019 года, согласно исследованию TelecomDaily, рынок распределялся между основными игроками следующим образом: 

Компания

Доля в общей выручке (%)

IVI

23

Okko

12

YouTube

11

Megogo

8

Ростелеком

7

Амедиатека

5

iTunes

5

МегафонТВ

4

Netflix

4

Кинопоиск

4

Другие

17

По данным международной консалтинговой компании J'son & Partners Consulting, в 2016 году российский рынок онлайн-видео вырос на 32% относительно итогов 2015 года, в 2017 этот рост составил уже 42%, относительно предыдущего года, в 2018 - 56%, в 2019 – 65,7%. В целом по итогам десятилетия Россия нарастила свою долю в общемировом рынке легального видео, которая составила по результатам 2019 года 0,7%.

В сегмент пришли крупные инвесторы, так что те, у кого таких инвесторов нет, в ближайшем будущем могут оказаться вне игры. Напомним, что IVI осенью 2019 привлек порядка 40 млн долларов сторонних инвестиций. Еще раньше, весной 2018 года Rambler Group купила Okko. Затем контролирующим акционером самой Rambler Group стал Сбербанк и через некоторое время вложил в новое приобретение 2 млрд рублей (основная часть предназначалась как раз для Okko). Интересно, что по некоторым данным весной 2019 года МТС интересовалась покупкой IVI, сделка не состоялась. И потом МТС создала собственные структуры, причем сразу планировала не только показывать, но и производить контент.

Собственный контент — пожалуй, еще одна важнейшая тенденция будущего этого рынка. Вот только самые популярные проекты, появившиеся в последние годы: «Эпидемия» Павла Костомарова, «Домашний арест» Семена Слепакова и «Звоните ДиКаприо!» Жоры Крыжовникова (Premier), «Содержанки» Константина Богомолова и «Бывшие» Ивана Китаева (Start). Крупнейшие игроки рынка, IVI и Okko, также задумались о собственном контенте.

А в 2020 году случилась пандемия коронавируса, мир изменился и кинобизнес вместе с ним. Мировая киноиндустрия из-за коронавируса может потерять порядка 5 млрд долларов. Потери же российской киноиндустрии могут к концу года составить 23 млрд рублей (почти половину годового оборота), — об этом сообщил замминистра культуры Максим Ксензов.

Но мультимедийным сервисам и онлайн-кинотеатрам 2020 год принес колоссальное увеличение числа пользователей. Подробнее ПрофиСинема об этом уже писала в материале о развитии российской индустрии онлайн-видео в уходящем году. Если коротко, то только за первую половину 2020 года этот сегмент вырос на 56%. После снятия карантина и окончания «пандемической» рекламной кампании по предоставлению людям бесплатного доступа наблюдался, конечно, отток пользователей. Но определенно популярность платной модели доступа к контенту по итогам года увеличится.

В начале осени произошло еще одно интересное событие. Обрусел главный стриминг всех времен и народов, Netflix. Компания объявила о партнерстве с Национальной Медиа группой (НМГ), с середины октября сервис стал доступен на русском и начал принимать оплату в рублях. По данным Telecom Daily, в первом полугодии доля Netflix на российском рынке составляла 3%. Обрусение, видимо, должно помочь компании укрепить свои позиции в России.

Наконец, о важном, а вернее, экстраординарном для нас событии. В апреле уходящего года «Спутник» Егора Абраменко, фантастический триллер с Оксаной Акиньшиной, Петром Федоровым и Федором Бондарчуком в ролях, широко разрекламированный проект Art Pictures и студии Водород, один из самых ожидаемых российских релизов года, решили выпустить онлайн. Он должен был появиться в прокате 16 апреля, но кинотеатры были закрыты на карантин, будущее представлялось туманным. И 23 апреля «Спутник» вышел по подписке сразу в нескольких онлайн-сервисах - в more.tv (НМГ), wink (Ростелеком) и IVI. Если создатели других фильмов думали тогда в основном о переносе релизов на более поздние сроки, то продюсер «Спутника» Федор Бондарчук говорил, что столь зрелищное кино хочется скорее донести до зрителя по всей стране.

За первый месяц проката фильм посмотрели 1 млн раз. У нас были и есть примеры почти одновременных онлайн- и офлайн- или исключительно онлайн-релизов: «Сторож» Юрия Быкова, «Фея» Анны Меликян, «Гроза» Григория Константинопольского (вышедшая на Premier в конце мая). Но «Спутник» в коммерческом смысле — история совсем другого уровня, первый исключительно цифровой релиз в России проекта такого масштаба. Это решение позволило собрать либо столько же денег, как в случае удачного кинотеатрального проката, либо даже больше, из-за отсутствия необходимости платить часть кассы кинотеатрам и дистрибьютеру (онлайн-площадки платят фиксированную сумму за права, точные цифры сделки по «Спутнику» не разглашаются).

До битв, какие происходят в Голливуде, нам, конечно, далеко (когда Warner Bros. сообщила, что ее релизы 2021 года выйдут одновременно в кинотеатрах и на HBO Max, на нее набросились все, от кинотеатров до деятелей культуры, во главе — естественно! — с Кристофером Ноланом). Но и у нас споры тоже ведутся. Скептики говорят, что один «Спутник» не есть показатель смены парадигмы, и вообще это не то кино, которое обязательно надо смотреть на большом экране. Апологеты утверждают, что дело не в пандемии, она лишь катализатор, но сам процесс смены форматов потребления неизбежен. Так или иначе, но в сентябре стало известно, что «Спутник» еще и возглавил топ американского iTunes в категории Хоррор и вошел в пятерку в общей категории Кино. Такое российскому фильму удалось впервые.

Пандемия, очевидно, подстегнула развитие рынка онлайн-видео. Когда она станет историей, нет никаких гарантий, что все вернется к докоронавирусному раскладу.  Многое уже сложно повернуть вспять, например, тенденцию по сокращению кинотеатрального премьерного окна.

«Онлайн-кинотеатры стали дополнительной возможностью для рынка показать новые проекты зрителям. Некоторые производители решились выпустить свои фильмы там, вовсе миновав прокат или при очень ограниченном прокате. Принимая во внимание, что кинотеатры просто не смогли бы обеспечить полноценный прокат всем проектам, а огромное количество релизов перенеслось на 2021 год, где у многих фильмов просто не будет шансов в окружении мейджеровских премьер, такая возможность хоть частично вернуть потраченные на производство деньги явилась спасительной соломинкой для многих. 2020 год вынудил многих пересмотреть свои стратегии. Мы не участвуем в войнах, мы прислушиваемся к рынку и потребностям наших пользователей. При этом мы никогда не считали прокат нашим конкурентом, но сам факт, что правообладатели получили возможность решать, прокатывать свои проекты или сразу релизить их в онлайн - это скорее плюс, чем минус, согласитесь»,  говорит директор по лицензированию IVI Эльвира Дмитриевская.

«Мультимедийные сервисы и онлайн-кинотеатры не конкурируют, мы предлагаем принципиально разный подход к киносмотрению. Магия большого экрана никуда не денется – этот рынок, складывавшийся столетие, останется, и у нас нет цели отвоевать у них все новинки. Но факт в том, что люди все чаще ходят в кино ради досуга, в формате выхода в свет. Онлайн-сервисы же предлагают ежедневное смотрение с комфортом и удовольствием. Мы видим тенденцию к сокращению прокатного окна. Учитывая эту тенденцию и возможность доступа к контенту с любого устройства в любое время, наши позиции выглядят более привлекательными для аудитории», — комментирует ситуацию генеральный директор мультимедийного сервиса Okko Яна Бардинцева.

Кинопроизводство десятых: Фонд кино и частное финансирование

на питчинге в Фонде кино, справа-налево Джаник Файзиев, Сергей Сельянов, Константин Эрнст, Анатолий Максимов

Второе десятилетие XXI охарактеризовалось рядом значительных изменений в системе государственной поддержки киноострали. Обязанности по финансовой поддержке кинопроизводства, проката и показа разделились между Минкультом и Фондом социальной и экономической поддержки отечественной кинематографии (Фонд кино), который стал выступать в качестве экономического агента. Формально возрождение Фонда кино произошло 31 декабря 2009 года, и именно с этой даты стоит отсчитывать все глобальные изменения в системе государственной поддержки кинопроизводства, задавшие тренд будущего десятилетия. Министерство обеспечивает поддержку дебютных, авторских, экспериментальных, детских и молодежных кинопроектов, в то время как Фонд кино финансирует ленты с большим кассовым потенциалом. Результатом этой реформы стало двукратное увеличение производства фильмов, созданных при поддержке государства.

В период с 2011 по 2020 ежегодно в прокат выходило от 38 до 79 фильмов, получивших государственную поддержку на стадии производства. Эта цифра составляла от 40 до 50% от всех отечественных релизов.

Количество фильмов, выпущенных при государственной поддержке в 2011-2020 годах

Год

Кол-во фильмов

2011

39

2012

38

2013

45

2014

54

2015

76

2016

74

2017

65

2018

57

2019

79

2020

43

Фонд кино стал располагать значительно бОльшими средствами, чем Министерство культуры. По словам Антона Малышева, являвшегося исполнительным директором Фонда кино в период с 2013 по 2018 год, процесс аккумуляции денежных средств — основное отличие Фонда кино.

«У Фонда появился собственный оборотный капитал: часть средств выдавались на условиях 100% возвратности. Сначала были попытки привязать возврат к проценту от дохода, но по факту получилось, что это не очень эффективно – деньги практически не возвращаются. Таким образом Фонд перешел на систему, в которой одна часть поддержки выделяется безвозмездно, а другая – на условиях стопроцентного возврата, то есть, по сути, беспроцентного кредита. Благодаря этому, у Фонда сформировался определенный оборотный капитал – собственные средства Фонда, за счет которых можно было финансировать производство и поддерживать прокат», – комментирует Малышев. 

За весь период при поддержке Фонда кино вышло 259 фильмов: при этом 6 млрд рублей вложенных средств были возвратными, а 20 млрд рублей – безвозвратными. По данным ЕАИС, общие сборы поддержанных картин составили 48 млрд рублей.

За последнее десятилетие в отечественном кинопроизводстве, по различным оценкам, были задействованы от 300 до 450 игроков – продюсерские и производственные кинокомпании, государственные и частные киностудии.

По замечанию Антона Малышева, перезапуск Фонда кино произошёл потому, что действующая до 2010 года система поддержки государственного производства фильмов не позволяла опытным и профессиональным игрокам использовать свой потенциал на сто процентов.

«Действовало ограничение – можно было получить поддержку лишь на одну картину в год. Объем этой поддержки был зафиксирован в пределах 1 млн долларов (или 30 млн рублей на тот момент), что не могло привести к ощутимому прорыву в кинопроизводстве. Необходимо было выстроить систему финансирования лидеров кинопроизводства, фильмы которых привлекут зрителей в кинотеатры», – считает Малышев. 

Компании-лидеры с 2011 по 2020 год

2011

2012

2013

2014

2015

2016

2017

2018

2019

2020

1

Арт Пикчерс Студия

Арт Пикчерс Студия

Арт
Пикчерс Студия

Арт Пикчерс Студия

Арт Пикчерс Студия

Арт Пикчерс Студия

Арт Пикчерс Студия

Арт Пикчерс Студия

Арт Пикчерс Студия

Арт Пикчерс Студия

2

Тритэ

Тритэ

Тритэ

Тритэ

Тритэ

Тритэ

Тритэ

Тритэ

Тритэ

Тритэ

3

СТВ

СТВ

СТВ

СТВ

СТВ

СТВ

СТВ

СТВ

СТВ

СТВ

4

ЦПШ

ЦПШ

ЦПШ

ЦПШ

ЦПШ

ЦПШ

ЦПШ

ЦПШ

ЦПШ

ЦПШ

5

ТаББак

ТаББак

ТаББак

ТаББак

ТаББак

ТаББак

ТаББак

ТаББак

ТаББак

Базелевс

6

Дирекция Кино

Дирекция Кино

Дирекция Кино

Дирекция Кино

Дирекция Кино

Дирекция Кино

Дирекция Кино

Дирекция Кино

Дирекция Кино

Дирекция Кино

7

ПРОФИТ

Коктебель

ПРОФИТ

ПРОФИТ

Энджой мувиз

Энджой мувиз

ПРОФИТ

ПРОФИТ

ПРОФИТ

1-2-3 Продакшн

8

 

Нон-стоп продакшн

Нон-стоп продакшн

Нон-стоп продакшн

Нон-стоп продакшн

Нон-стоп продакшн

Нон-стоп продакшн

Нон-стоп продакшн

Нон-стоп продакшн

Водород 2011

9

 

ТПО «Рок»

ТПО «Рок»

Энджой мувиз

 

 

Энджой мувиз

ТПО «Рок»

ТПО «Рок»

Марс Медиа

10

 

Компания Реал-Дакота

Компания Реал-
Дакота

 

 

 

ВБД Груп

ВБД Груп

ВБД Груп

ВБД Груп

11

Энджой
мувиз

 

 

 

 

12

Стрела

 

 

 

Критерии отбора лидеров были сформулированы в специальном постановлении Правительства 2010 года, но с тех пор несколько раз пересматривались. В числе основных критериев в разные годы учитывались: посещаемость и художественная ценность снятых фильмов, телевизионные рейтинги, участие и награды на международных фестивалях, получение кинопремий, опыт работы кинокомпании и общее количество выпущенных фильмов. За последние десять лет в среднем ежегодно отбиралось около 10 лидеров, часть компаний в списке ротируется.

Сами условия получения субсидий также претерпели изменения. С 2013 года защита кинематографических проектов осуществляется посредством питчингов. Жанрово-тематический блок фильмов, поддержанных Фондом кино, зачастую касается ключевых моментов российской̆ истории, освещает темы культуры, искусства и спорта.

Компании-лидеры: рейтинг кассовых сборов за период с 2011 по 2020 год

Название Компании

Кассовые сборы

Возвратные средства

Безвозвратные средства

Количество лет в лидерах

1

Кинокомпания СТВ

6.530.218.277

265 000 000

1 196 340 000

10

2

Студия «ТРИТЭ»
Никиты Михалкова

5 245 069 292

50 000 000 

1 672 104 482

10

3

Арт Пикчерс Студия

3 360 373 450

254 000 000

1 604 969 465

10

4

Водород 2011

2 916 031 998

100 000 000 

210 000 000

1

5

Марс Медиа

2 768 372 956

95 000 000 

472 000 000

1

6

Дирекция Кино

2 216 192 500

215 000 000

1 013 000 000

10

7

ВБД Груп

2 197 760 773

90 000 000

190 000 000 

4

8

«ТаББаК» (Базелевс)

1 778 202 652

299 000 000

740 800 000

10

9

Нон-стоп продакшн

1 555 341 596

190 000 000

750 000 000

9

10

Централ партнершип

1 375 368 034

105 000 000

975 000 000

10

11

ТПО «Рок»

947 683 793

233 000 000

485 000 000

4

12

Энджой мувиз

864 192 165

115 000 000

320 000 000

5

13

ПРОФИТ

424 493 667

150 000 000

255 000 000

6

14

Компания Реал-Дакота

291 367 449

65 000 000

336 847 945 

2

15

Кинокомпания Коктебель

1 975 044 

-

59 000 000

1

16

Компания Стрела

Нет данных

1

17

1-2-3 Продакшн

Нет данных

1

В 2015 году создана Единая федеральная автоматизированная информационная система сведений о показах фильмов в кинозалах (ЕАИС) для обеспечения прозрачности рынка и формирования базы данных для официальной статистики: все российские кинотеатры, осуществляющие коммерческий кинопоказ, были обязаны к ней подключиться. Система стала незаменимым инструментом в работе продюсеров, а также предоставила производственную и прокатную динамику актуальных релизов в открытом доступе. Еще одна особенность ЕАИС – обнародование неисполненных финансовых обязательств: компании-должники появились в системе с 2019 года, после чего последовали громкие судебные разбирательства как со стороны Фонда кино, так и со стороны Минкульта.    

Система рибейтов

Во второй половине десятилетия российская индустрия начала выстраивать систему кинокомиссий и рибейтов. Кинокомиссия, как правило, некоммерческая организация, выступает в качестве посредника между кинематографистами и определенным регионом, берет на себя взаимодействие с органами власти региона, помогает согласовать объекты для съемок, получить соответствующие разрешения, в идеале предоставляет группе технику и квалифицированный персонал. Но по-настоящему кинокомиссия начинает работать только когда регион принимает на законодательном уровне программу рибейтов и выделяет субсидии, компенсирующие часть затрат продюсера, из местного бюджета.

В 2016 году в Фонде кино состоялась рабочая встреча, посвященная введению системы рибейтов в регионах России. Для реализации пилотных проектов были выбраны Астраханская и Калининградская области, Приморский край и Крым, а сам Фонд кино подготовил подробную рекомендацию по созданию кинокомиссии, адресованную локальным администрациям.

Из четырех пилотных регионов наиболее активными оказались Калининградская область и Приморский край. В Приморье был выдан первый рибейт: его получила кинокомпания Марс Медиа на проект «На районе» Ольги Зуевой.

В 2017 году Агентство стратегических инициатив (АСИ) совместно с Ассоциацией продюсеров кино и телевидения (АПКиТ) подписали соглашения с руководством десяти регионов о создании на их территориях кинокомиссий, которые предоставят льготные условия для кино- и телепроизводства. В их число вошли Калининградская, Ульяновская, Самарская, Новгородская, Иркутская, Московская, Ростовская области, Республика Карелия, Краснодарский край и Санкт-Петербург. К 2018 году программа рибейтов была утверждена в пяти регионах: Калининградская область (до 20% от затрат в регионе), Ульяновская область (до 30%), Приморский край (до 15%). В августе к ним добавилась Новгородская область (до 20%), в сентябре – Вологодская (до 20% c 2019 года).

Не все регионы, заявленные в качестве пилотных, сумели оперативно организовать кинокомиссии и выплачивать рибейты. Например, в Крыму, который еще в 2016 году был предложен как один из четырех первопроходцев, кинокомиссия заработала в 2018 году, а первые рибейты от местных властей (до 20%) были заявлены лишь на 2021 год. Также и в пилотной Астраханской области работа комиссии была начата в 2019 году в ограниченном формате без программы возмещения затрат. Речь о рибейтах от Краснодарского края велась с 2017 года, а соответствующее решение местные власти приняли в 2020 (20%).

Несмотря на то, что регионам требуется дополнительное время для налаживания работы, их число поступательно растет. Более того, администрации наиболее прогрессивных регионов, учатся извлекать для себя дополнительную выгоду из сотрудничества с федеральными кинематографистами. К примеру, в Калининграде готовы в два раза увеличить объем субсидии.

А вот с рибейтами для иностранных продюсеров вопрос пока не решен. 7 ноября 2019 года, накануне пандемии, бывший премьер-министр РФ Медведев подписал постановление, согласно которому иностранные фильмы должны получить возможность компенсации денежных средств, потраченных на территории России. Но в начале 2020 года реализация этой инициативы была отложена на неопределённый срок, что, конечно, застопорило развитие копродукционного производства, о котором уже начали договариваться некоторые российские продюсеры.

Частные фонды приходят в кинобизнес 

В 2019 году Роман Абрамович учредил первый частный фонд по поддержке кинопроизводства Кинопрайм. На начальном этапе Фонд инвестировал в запущенные проекты с целью минимизации рисков, однако затем регламент изменился: стадия реализации проекта может быть любой.

«Некоммерческий фонд не является прямым участником рынка, а значит – ни с кем не конкурирует, – говорит исполнительный директор Кинопрайма Антон Малышев. – Все средства, которые возвращаются в Кинопрайм, направляются на поддержку новых проектов. У отрасли в целом появилась некая касса взаимопомощи». Объем инвестиций Фонда (2 млрд рублей) на данный момент несравним с госсубсидиями, тем не менее, на счету Фонда уже появляются крупные отечественные релизы: к примеру, в 2019 году в прокат вышел фильм «Текст». За время работы Фонда поддержку получили 27 проектов, при этом треть из них – дебюты. «Сама возможность получить поддержку для талантливой работы в негосударственном секторе – это отличная опция. Разделенная система поддерживающих институций более устойчива и делает таковой всю отрасль», – подчёркивает Малышев.

Региональное кино выходит на федеральный уровень

41 ММКФ, съемочная группа фильма "Надо мною солнце не садится"

За последние годы российская кинообщественность открыла для себя региональный кинематограф. Фильмы, снятые вдали от столиц местными авторами, неожиданно ворвались на ведущие отечественные кинофестивали и одержали ряд громких побед.

В 2018 году ММКФ выиграла драма «Царь-птица» Эдуарда Новикова, спустя год Приз зрительских симпатий того же смотра достался ленте «Надо мною солнце не садится» Любови Борисовой. В 2020 году Гран-при двух ведущих национальных фестивалей — Кинотавра и Окна в Европу — были присуждены «Пугалу» Дмитрия Давыдова и «Черному снегу» Степана Бурнашева. Все эти фильмы сняты в Якутии силами якутских же кинопроизводителей. В те же годы на экраны вышли дебютные работы выпускников мастерской Александра Сокурова в Кабардино-Балкарии: «Теснота» Кантемира Балагова, «Глубокие реки» Владимира Битокова, «Мальчик русский» Александра Золотухина. Наконец, с 2019 года в Казани стартовала Межрегиональная кинопремия Золотая тарелка, которая открыла индустрии авторов из Башкортостана, Ингушетии, Дагестана, Челябинской области и других частей нашей страны. Организаторы премии отметили, что проект возник в качестве ответа на рост производства в регионах и бум короткометражного кино молодых кинематографистов: «Фильмы появились — но им сложно соревноваться в «тяжелом весе», проходить цифровую селекцию наряду с высокобюджетными проектами и более мощными ресурсами — поэтому должна была появиться своя премия».

Еще десять лет назад ленты, снятые региональными кинематографистами, были известны только узкому кругу специалистов. Тем не менее, вдали от столиц уже шел собственный кинопроцесс, плоды которого, однако, нечасто выходили за границы республик и областей. Так, основной якутский киноконцерн Сахафильм появился в начале 90-х годов, как и киностудия Башкортостан. В нулевые годы татарстанские кинематографисты выпускали, пусть и в небольших количествах, документальные, игровые и короткометражные ленты; в Сибири в это время действовали команды, производящие местную кинохронику.

В авангарде регионального кино стояла Якутия: уже в первом десятилетии текущего века она выпускала сложнопостановочные фильмы, среди которых — военные драмы «Журавли над Ильменем» и «Снайпер Саха» Никиты Аржакова. Первая лента даже была показана по федеральному телеканалу Культура в 2007 году.

Основным драйвером становления кинопроизводства в регионах стали национальные республики. И это неудивительно: именно их население порождает спрос на фильмы, где аудитория могла бы услышать с экрана родную речь. Якутский режиссёр и продюсер Любовь Борисова отметила: «В республике Саха посещаемость кинотеатров в среднем раза в два выше, чем по России в целом. Дело не только в том, что у нас любят ходить в кино. Людям интересны картины, которые отражают местный менталитет и культурные реалии. В кино ходят не только подростки, но и пожилые люди, дети». Напомним, что рост посещаемости кинотеатров в Якутии отмечал и портал ПрофиСинема в материале о локальном успехе ленты «Агент Мамбо». 

На протяжении 2010 годов в регионах появлялась инфраструктура, необходимая для полноценного функционирования кинематографии. Этот процесс начался как с подачи местных властей, так и по инициативе местных подвижников, а впоследствии подключился и федеральный центр.

В конце нулевых-первой половине 2010-х годов власти ряда регионов приняли нормативные документы, касающиеся поддержки культуры, в которых говорилось и о развитии собственного кинопроизводства. В 2007 году в Иркутской области были введены меры поддержки локальной кинематографии, которая, помимо прочего, предполагала возрождение постоянного производства кинохроники - с 2013 года по настоящий день в рамках перезапущенного проекта «Кинолетопись Иркутской области «Земля у Байкала» местные авторы создали более 30 сюжетов и документальных лент.

В 2014 году Министерство культуры республики Татарстан утвердило программу развития культуры в регионе на 2014-2020 годы, в рамках которой велось производство фильмов по госзаказу, а также переоборудование и модернизация муниципальных кинотеатров, в том числе - казанского киноцентра Мир, ставшего базовой площадкой для демонстрации местных кинолент.

В 2013 году распоряжением Правительства Республики Саха (Якутия) утверждена Концепция развития киноиндустрии республики на 2014 – 2020 годы, предполагающая создание условий для фестивального движения, подготовки профессиональных кадров, развитие кинопроизводственных мощностей и региональной системы кинопроката. 

Параллельно местные кинематографисты занимались построением необходимых для функционирования индустрии институций. В Якутии с 2012 года существует киноклуб, с 2013 года — международный кинофестиваль, с 2014 — онлайн-кинотеатр местного кино, с 2019 — Фонд поддержки якутского кино Синет Сахавуд. Тем временем в Перми международный фестиваль документального кино Флаэртиана расширял свой формат и трансформировался из конкурсного смотра в крупную индустриальную площадку: в 2010 году организаторы ввели в программу образовательную программу Flahertiana Workshop, в 2017 — международный питчинг Флаэртиана Форум, участники которого презентуют свои проекты европейским продюсерам. Среди таких проектов встречаются и работы региональных кинематографистов: например — лента «Реанимация» Станислава Ставинова и Андрея Тимощенко производства Краснодарской киностудии принимала участие в питчинге, а в 2019 году получила приз зрительских симпатий международного конкурса той же Флаэртианы. 

Результат действия подобных институций виден и на примере творческой карьеры режиссера Дмитрия Давыдова, победителя Кинотавра 2020 года. По словам якутского продюсера Сарданы Савиной, молодой дебютант стал известен местному киносообществу после показа его короткометражного фильма в киноклубе. Там же он завел знакомство с кинематографистами и смог выпустить свой первый полнометражный фильм – «Костер на ветру», впоследствии показанный на международном фестивале 2016 года в корейском Пусане. Наконец, средства на производство его третьей ленты - триумфатора Кинотавра - были выделены недавно образованным частным фондом Синет Сахавуд.

Церемония закрытия 31 Открытого российского кинофестиваля Кинотавр, Дмитрий Давыдов и Валентина Романова-Чыскыырай

Становление необходимой инфраструктуры «на местах» способствовало и возникновению связей между региональными кинематографистами с федеральным центром. Например, именно на базе проводимых в регионах кинофестивалей ежегодно проводятся Питчинги дебютантов Молодежного центра Союза кинематографистов, в ходе которых начинающие авторы презентуют свои проекты экспертным советам, получая шанс на финансовую поддержку. Проект возник в 2013 году и поначалу проводился в Москве, но с годами охватил десятки городов. «На определенном этапе мы приняли решение, оставаясь на главной площадке в рамках Московского международного кинофестиваля, активно двигаться в регионы – там, где кинематографическая жизнь только зарождается, — рассказывает Дмитрий Якунин, исполнительный директор Молодежного центра Союза кинематографистов России. — За последние 3 года мы провели питчинги в 20 городах»

В свою очередь, участие в подобных питчингах помогает региональному проекту получить не только средства на производство, но и определенную огласку, которая способствует дальнейшему продвижению фильма к зрителю. Параллельно с формированием инфраструктуры в регионах увеличивалось и количество молодых кинематографистов. В 2019 году якутский режиссер и продюсер Любовь Борисова говорила: «Лет пять назад в республике было всего около 50 кинематографистов, половина с профессиональным образованием. Сейчас нас около сотни. Все это время в кино приходили все больше самоучки, а количество людей с дипломами остается прежним».

Приток новых кадров наблюдается и в республике Татарстан. Директор кинопремии Золотая тарелка Альбина Нафигова сообщила, что рост местного кинопроизводства происходит «в основном, за счет молодых кинематографистов. Они сами находят средства, готовы снимать за меньшие деньги, создают конкурентоспособный продукт и заряжают хорошим, творческим азартом старших коллег». По ее словам, история документального кино в Татарстане ведет отсчет еще с 1920 годов, а игровой полный метр местные авторы начали осваивать с начала 2000 годов. До 2015 года в республике снимался в среднем один фильм в 5-6 лет, а за последние пять лет регион выпустил по меньшей мере 12 полнометражных игровых картин.

Региональные проекты научились получать финансирование не только из местных, но и из федеральных источников. По словам Альбины Нафиговой, фильмы, снятые в Татарстане в последние несколько лет, были поддержаны республиканским Минкультом («Я приду» Булата Сабитова, «Водяная» Алексея Барыкина), Фондом президентских грантов («Я еще не хочу умирать» Марины Мусиенко и «Я по тебе скучаю» Марины Мусиенко и Натальи Панкратовой), а также частными инвесторами («Кире» Ильсеяр Дамаскиной и Рустама Рашитова). Многие из названных проектов были также представлены на Питчингах дебютантов. Как отметила Альбина, Питчинги дебютантов представляют собой незаменимую площадку для поддержки короткого метра. Что касается полнометражных фильмов, то призовой фонд питчинга покрывает девелопмент, кроме того, участие в этих мероприятиях значительно облегчает дальнейший поиск финансирования и последующее продвижение готовой ленты: «Например, «Водяная» Алексея Барыкина получила своего прокатчика благодаря презентации на питчинге». Региональные проекты все чаще стали появляться и на очных защитах федерального Минкульта. В 2020 году картина якутского режиссера Эдуарада Новикова «Связующая нить» была включена в резерв, а хакасская криминальная драма «Чекаго» включена в список получателей субсидий.

Так ко второй половине десятилетия региональным кинематографистам удалось установить коммуникацию друг с другом и с федеральным центром. Тем не менее, в общероссийском прокате доля картин, созданных локальными авторами, остается довольно ничтожной. Среди наиболее успешных общероссийских релизов можно выделить такие работы как бурятская криминальная драма «Решала. Нулевые», якутский триллер «Мой убийца» и татарская сказка «Водяная».

Региональные фильмы в общероссийском прокате (выборочно)

Фильм

Регион производства

Жанр

Прокатчик

Дата выхода

К/т

Сборы (руб)

Решала. Нулевые

Бурятия

криминальная
драма

ЦПШ

05.12.2019

375

16.724.039

Мой убийца

Якутия

триллер

Кинологистика

18.02.2016

120

4 987 091

Бегство
рогатых викингов

Тюмень
(совместно
с кинокомпанией
Вверх)

комедия

Кинологистика

13.06.2019

220

3 567 373

Водяная

Татарстан

сказка

Кинологистика

14.03.2019

269

2 466 711

На
берегу мечты 

Бурятия
(совместно
с кинокомпанией
РФГ)

драма

RFG Distribution

28.02.2019

35

303 620

Услышь меня

Красноярский край

драма

Кинологистика

12.03.2020

47

171 367

Пока что на общероссийском уровне судьба региональных фильмов на фестивалях складывается успешнее, нежели в прокате. Однако, серия громких побед, о которой мы упоминали в начале главы, внушает сдержанный оптимизм и по поводу кинотеатральных перспектив этих картин. Уже в следующем году на большой экран в России выходит якутская драма «Пугало» от компании ПРОвзгляд. Хочется верить, что все больше дистрибьюторов обратят внимание на самобытные фильмы, созданные вдали от столиц, и российский зритель, придя в кинозал, сможет заново открыть для себя культурное многообразие нашей страны. За минувшее десятилетие регионам удалось выстроить систему институтов и организаций, способствующих производству и продвижению собственного кинематографа на местном и федеральном уровне. В последующие годы предстоит эту систему расширять и масштабировать, а также покорять федеральный прокат и зрительскую аудиторию за пределами фестивального сообщества. 

Кинообразование за десятилетие: киношкол стало больше, но проблемы остались

памятник вгиковцам Геннадию Шпаликову, Андрею Тарковскому, Василию Шукшину

Если в начале десятилетия получить кинематографическое образование можно было лишь во Всероссийском государственном институте кинематографии имени С. А. Герасимова, Санкт-Петербургском государственном институте кино и телевидения, да в нескольких частных учреждениях, то к концу десятилетия киношкол появилось так много, что сложно сосчитать их. Новая реальность диктует новые условия, и вот уже дистанционное обучение стало обычным делом — не удивительно, что стали появляться и онлайн-школы для кинематографистов. В этом году открылась Первая онлайн киношкола, реализующая системную программу обучения основным профессиям кино и медиа — сценарному, актерскому, операторскому мастерству и режиссуре — онлайн.

Перечислить все появившиеся за десять лет и работающие до сих пор образовательные учреждения в одном материале невозможно. Только в Москве сейчас действуют Московская школа кино, Высшая школа кино Арка, Московская школа нового кино, Школа кино и телевидения Индустрия, Школа документального кино и театра Марины Разбежкиной и Михаила Угарова, Академия кинематографического и театрального искусства Н. С. Михалкова и другие. В регионах есть свои киношколы, но их намного меньше: в Екатеринбурге в 2015 году открылась Киношкола Свердловской киностудии, а год спустя - киношкола Big Bag School; в Краснодаре в 2018 году основана Краснодарская школа кино.

В некоторых из киношкол действуют спецпрограммы или интенсивные программы, которые подстраиваются под меняющиеся запросы индустрии, пытаются угнаться за современными технологиями. Например, «Компьютерная графика для фильммейкеров» или «Интенсив VR-кино» в Московской школе кино и программа «Филммейкинг, производство контента для интернета и скрин-реалити» в Высшей школе кино Арка.

Бесспорно, большинство призов и номинаций в международных и российских кинофестивалях забирают работы выпускников ВГИКа и СПбГИКиТ, стоит только вспомнить успехи фильмов «Как Витька Чеснок вёз Лёху Штыря в дом инвалидов» (2017) Александра Ханта и «Рок» (2017) Ивана Шахназарова, документальной ленты «Дух в движении», выпущенной в 2015 году, и многих других работ.

Но выпускники киношкол тоже не отстают – их фильмы, в основном короткометражные, с завидным постоянством наряду с работами выпускников госучреждений пополняют конкурсные программы киносмотров. Например, студенты Московской школы кино представляют свои проекты на Кинотавре, ММКФ, фестивале в Локарно, Сандэнсе, Будем жить, Art Doc Fest, Сталкере и других фестивалях. Среди выпускников школы – Кристина Манжула, отмеченная на 31 Кинотавре Дипломом гильдии киноведов и кинокритиков за короткометражный фильм «Я люблю Еву»; Егор Исаев, тоже номинант Кинотавра, только прошлого года, за короткометражку «Бег»; Марина Елисеева, выпускница программы «Режиссура монтажа», была ассистентом режиссера монтажа фильма «Текст».

Как повлияло на качество производимых фильмов появление многих киношкол, сложно объективно оценить. Но на прошедшем в рамках 31 Кинотавра брифинге «Что выбирают дебютанты?» по итогам конкурса короткого метра президент фестиваля Александр Роднянский говорил о том, что работы начинающих режиссеров в большинстве своем не связаны с современной реальностью, кроме того, они, как правило, конвенциональны — молодые авторы воздерживаются от экспериментов с формой: «Подавляющее большинство фильмов сделано хорошо технически. Качественно сняты, смонтированы, во многих играют популярные артисты. Но они очень редко имеют отношение к сегодняшней реальности».

Несмотря на многократно возросшее за десятилетие число учебных заведений для кинематографистов, проблем в индустрии осталось достаточно. Не все можно решить количественными показателями.

«Кинообразование – один из самых больных вопросов российской индустрии. С одной стороны, огромное количество киношкол, которые обещают творческие перспективы всем, кто готов платить за экспресс-обучение. С другой, государственные ВУЗы, дающие качественное базовое образование, но не всегда поспевающие за стремительно развивающимися технологиями, - говорит Нина Ромодановская, главный редактор интернет-портала ПрофиСинема, доцент ВГИК. – Причем, мы должны понимать, что частных учебных заведений будет только пребывать, это бизнес на тщеславии, у которого всегда есть клиенты. А вот специалистов в отрасль вряд ли придет больше. Потому что плюс-минус это все те же выпускники ВГИКа и СПбГИКиТа и, может быть, еще пары-тройки крупных киношкол, которые смогут приблизиться к их уровню. Но первостепенной отраслевой задачей я вижу обучение специалистов среднего звена, причем логичнее это делать в регионах, где начало развиваться кинопроизводство. Может быть имеет смысл взять на вооружение опыт Мосфильма, который регулярно проводит наборы на курсы монтажеров, гримеров, костюмеров и т.д и, таким образом, постоянно пополняет ряды новыми кадрами».  

По мнению создателей школ, российское кино до сих пор остро нуждается в специалистах - режиссерах, сценаристах, продюсерах, а существующие учреждения не способны закрыть все потребности в кадрах. Но ведь серьезная проблема заключается именно в нехватке в киноиндустрии специалистов второго эшелона. Об этом говорил в эксклюзивном интервью ПрофиСинема продюсер кинокомпании Art Pictures Vision Дмитрий Табарчук:

«В отечественной индустрии назрела проблема – острая нехватка специалистов среднего звена. Сейчас в Москве огромное количество киношкол, и хорошо если придет новое поколение режиссеров и сценаристов, они очень нужны индустрии. Но, вместе с тем, собрать полноценную группу под проект становится все труднее. Особенно в регионах. Помимо Москвы и Санкт-Петербурга, есть точки сосредоточения киносъемок – Ярославль, Калининград, Нижний Новгород, Ростов-на-Дону, а также Крым, Свердловская и Пермская области. Логично и правильно, если там станут появляться новые учебные заведения для кинематографистов». 

В число проблем подготовки кадров для индустрии можно внести отсутствие возможности получить в России второе высшее образование бесплатно. На режиссерские и сценарные факультеты поступают в основном выпускники школ, в то время как для этих профессий, по мнению профессионалов индустрии, необходимо наличие жизненного опыта. Этот вопрос не раз поднимала в своих выступлениях первый зампред комитета Госдумы по культуре Елена Драпеко. Она предложила открыть творческий конкурс в киновузы на бюджетные места абсолютно для всех, несмотря на возраст и первое высшее образование.  О возможности введения бесплатного образования по некоторым специальностям для всех ходят только разговоры, пока такое решение противоречит существующему федеральному законодательству. 

Создание в ноябре 2013 года при Министерстве культуры РФ Индустриального совета по развитию кинообразования окончилось провалом. Его целью было способствовать решению вопросов в области подготовки кадров для киноиндустрии, а в состав вошли продюсеры и главы крупных киностудий, но дальше нескольких встреч дело так и не пошло.

Государство вкладывает деньги в обучение – и поэтому хочет пожинать плоды. В прошлом году Министерство культуры объявило о запуске двух параллельных конкурсов дебютантов. В первую категорию входят режиссеры-дебютанты, независимо от возраста и полученного образования, а по отдельному списку идут выпускники государственных вузов моложе 30 лет, получившие профильное высшее образование за счет федерального бюджета. Стоит заметить, что студенты и выпускники российских вузов были недовольны нововведениями и критериями отбора, написав открытое письмо министру культуры (тогда еще Владимиру Мединскому), но изменить ситуацию это не помогло - два параллельных конкурса остаются. Кстати, Минкульт планирует увеличить со следующего года финансирование дебютного кино, об этом портал ПрофиСинема уже писал в итоговом материале за год.

Один за всех и все за одного: становление профессионального киносообщества

За последнее десятилетие вследствие естественных процессов развития отечественной киноиндустрии произошла серьезная консолидация отрасли – год за годом появлялись профессиальные организации, такие как Ассоциация продюсеров кино и телевидения (АПКиТ), Ассоциация владельцев кинотеатров (АВК), Ассоциация кинодистрибьюторов, Общероссийский профсоюз работников кино и телевидения (Роспрофкино), Ассоциация анимационного кино, Межрегинальный профсоюз кинематографистов и т.д. Но все-таки главное – не просто становление киносообщества как такового, а его эффективная работа.

АПКиТ чуть больше десяти лет, Ассоциация появилась в 2009 году, но основная деятельность пришлась как раз на последние 10 лет. И если в начале десятилетия приоритетными направлениями деятельности были взаимодействие с органами законодательной и исполнительной власти и борьба с интернет-пиратством (аудитория 10 лет назад и не помышляла о легальном просмотре фильмов), то с течением времени добавлялись все новые важные задачи - создание условий для съемок в разных регионах страны (проект «Кино России» реализуется совместно с Агентством стратегических инициатив и при участии Фонда кино), поддержка развития профильного образования и многое другое. Работа Ассоциации за это десятилетие по многим направлениям, не только в части лоббирования законопроектов для кинематографии, к 2020 году сделала ее одной из самых авторитетных организаций в индустрии.

С изменением медиаландшафта, меняется и состав членов АПКиТ – в Ассоциацию теперь вступают стриминговые сервисы. Пару месяцев назад новичком в АПКиТ стала компания IVI. Включение онлайн-сервисов в деятельность организации особенно важна в свете борьбы АПКиТ с распространением нелегального контента, которая ведется по трем основным направлениям - незаконное использование фильмов в интернете, распространение сайтов с нелегальным контентом и их «зеркал» и камкординг. Переломным моментом в борьбе с пиратством стало подписание в 2018 году антипиратского меморандума, но вот уже больше двух лет это единственный рабочий инструмент в этой сфере, так как новый антипиратский закон до сих пор не принят.

Ассоциация продюсеров активно участвовала в разработке системы рибейтов для иностранных кинокомпаний и выступила организатором визита в столицу международного специалиста по рибейтам, вице-президента Ассоциации продюсеров Лигурии Фабио Канепы, большое интервью с которым можно прочитать на ПрофиСинема. Но запущенная в прошлом году программа рибейтов, рабочей пока толком и не стала, в частности об этом шли споры на недавнем заседании Индустриального совета Роскино.

«Вопрос об учреждении Ассоциации назревал задолго до ее создания, стимулировал этот процесс мировой экономический кризис, начавшийся в 2008 году и дошедший до России в 2009. Кризис оказался очень серьезным, и необходимо было отреагировать на него соответствующим образом, объединив усилия. С момента основания АПКиТ ведется планомерная работа по созданию общепринятых правил игры на рынке, взаимодействию с органами государственной власти для обеспечения развития индустрии кино и телевидения. Задачи со временем менялись, но стратегически всегда подчинялись вышеуказанной цели. Какие-то направления работы развиваются не так быстро, как хотелось бы, например, борьба с интернет-пиратством продолжается до сих пор. Последним достижением на этом пути стал подписанный в 2018 году антипиратский меморандум. Помимо продолжающейся борьбы с пиратством, на следующее десятилетие у нашей организации много планов, в их числе – дальнейшая реализация проекта «Кино России», поддержка развития профильного образования и многое другое. Важной задачей также стало изменение складывающейся в последнее время практики, когда каналы и платформы стремятся забрать себе все права на созданные аудиовизуальные произведения. Это порочная практика, которая лишает продюсеров мотивации и не способствует развитию отрасли. В этом вопросе мы опираемся на успешный опыт наших зарубежных коллег, которые активно продвигают соответствующие законопроекты общеевропейского характера», - отмечает председатель правления Ассоциации продюсеров кино и телевидения, глава кинокомпании СТВ Сергей Сельянов.

В связи с тем, что инфраструктура анимационной отрасли за последнее десятилетие была значительно расширена, а позиции за рубежом укреплены, возникла необходимость объединить интересы индустрии анимационного кино в России в одной организации. Так, в 2012 году появилась Ассоциация анимационного кино, занимающаяся налаживанием диалога между государством и анимационным сообществом, лоббированием интересов отрасли, на сегодняшний день в ее составе 64 члена. По словам исполнительного директора ААК Ирины Мастусовой, за эти восемь лет не только расширился состав участников, но и сформировалось само понятие индустриальной анимации. Сейчас ААК консолидирует всю индустрию российской анимации - в состав входят как мейджоры, так и небольшие студии, в том числе региональные, в портфеле которых 1-2 проекта, и производители авторской анимации.

«Мы работаем в непрерывной связке с государством, без поддержки которого анимационная индустрия не смогла бы встать на ноги. С каждым годом наше взаимодействие становится  более качественным и результативным, — говорит Ирина Мастусова. — Встреча лидеров индустрии с Путиным в мае 2017 года положила начало масштабным инфраструктурным изменениями в отрасли. Одним из важнейших итогов встречи стало введение налоговых льгот для нашей индустрии по аналогии с IT отраслью в 2018 году, что позволило студиями высвободить дополнительные ресурсы для создания контента. Результат превзошел все ожидания: за три года в отрасли увеличился объем выпускаемого контента с 60 до 90 часов в год. Это серьезное достижение. Из новых мер поддержки индустрии со стороны государства – адресная  субсидия в 1 млрд рублей для поддержки производства авторского анимационного и детско-семейного  полнометражного кино,  которая выделяется уже второй год. Эта субсидия позволила поддержать в производстве проекты наших анимационных  мэтров Юрия Ноштейна и Андрея Хржановского, фильмы которых мы очень ждем, а также прекрасный проект  Ирины Марголиной, посвященный «Евгению Онегину» Пушкина и Чайковского. Из ближайших задач -  мы прорабатываем с Правительством вопрос о выделении отдельного  кода ОКВЭД  именно для анимационного производства, что позволит государству осуществлять поддержку индустрии более адресно, а мы наконец сможем обрести собственную сущность и перестанем находиться все время в тени кино».

Исполнительный директор ААК отмечает, что анимационная отрасль – единственная из всех творческих индустрий, которая за последние годы разработала 8 профессиональных стандартов, это очень важно, учитывая нехватку профессиональных кадров в анимации. Ко всему прочему, при поддержке Правительства Москвы был открыт и доказал свою эффективность пилотный проект Анимационного технопарка на базе Киностудии Союзмультфильм, он готов к тиражированию в регионы, из которых поступает очень много запросов (первый региональный Технопарк запущен в Ростове, на очереди Калининград, Башкирия, Хабаровск, Новосибирск и др). В настоящее время идет работа над стратегией развития отрасли до 2025 года, созданием российского анимационного телеканала, введением льготных тарифов страховых взносов для анимационных студий и многим другим.

В 2017 году появилось сразу две индустриальные организации – Ассоциация владельцев кинотеатров и Ассоциация кинодистрибьюторов.

Ассоциация владельцев кинотеатров была зарегистрирована 20 июля 2017 года - к тому моменту подобные организации уже давно существовали на Западе, но, как известно, Россия перенимает зарубежный опыт с опозданием. Главным правилом при образовании АВК было то, что в организацию могут входить физические лица-собственники кинотеатров, лишь четверть мест оставлена для топ-менеджеров, не имеющих собственной доли в бизнесе. При этом ограничений по количеству кинотеатров, размеру сети и ее доли на рынке нет, главное правило АВК при вступлении – активное участие в деятельности организации впоследствии. Именно поэтому состав участников колеблется из года в год не только в большую, но и в меньшую сторону.

С момента создания АВК работает над регулированием с Минкультом графика релизов как российских, так и иностранных фильмов. Самым громким скандалом стал сдвиг в начале 2018 года британской картины «Приключения Паддингтона 2» ради вышедшей за несколько недель до этого спортивной драмы «Движение вверх». Собственники кинотеатров отреагировали и на отказ в выдаче ПУ британской черной комедии «Смерть Сталина».

Также в приоритете у АВК – лоббирование интересов кинотеатров в вопросе авторских отчислений композиторам за музыку в фильмах. На сегодняшний день в России процентная ставка авторского вознаграждения достаточно высокая, и кинотеатры  много лет пытаются ее понизить, но закон не на их стороне. В последнем десятилетии киноплощадкам удалось уменьшить ставку – теперь в среднем она составляет от 0,5% до 1,2% от доли кинотеатра в сборах каждого фильма. Но в случае неуплат Российское авторское общество (РАО) подает в суд, требуя от кинотеатров выплату полной ставки авторских отчислений (3%).  

В минувшем году Ассоциации также пришлось включиться в защиту интересов кинотеатров в условиях миграции кинокартин в интернет-пространство (соответствующее письмо было опубликовано в июле) и сбоев в открытии площадок после локдауна (обращение к руководителям субъектов РФ «Кинотеатр – не маршрутка!»).

Учитывая меняющиеся условия кинодистрибьюции в России, выработка единой позиции по ряду вопросов - важная задача. Крупнейшие российские кинопрокатные структуры страны объединились в Ассоциацию кинодистрибьюторов, среди основных целей которой формирование благоприятных условий для развития рынка кинотеатрального показа, свода этических норм и правил, увеличивающих ее прозрачность и др. Если раньше дистрибьюторы лишь изредка могли советоваться друг с другом по актуальным проблемным вопросам, то три года назад у них появилась возможность взаимодействовать на постоянной основе и выступать единым фронтом (например, по поводу некоторых инициатив Минкульта). В последние полтора года диалог с властью стал наиболее продуктивен – проходят постоянные встречи (как офлайн, так и онлайн) кинодистрибьюторов с министром культуры с обсуждением графика основных зарубежных и отечественных релизов в российских кинотеатрах.

Шагом к изменению отрасли стало и учреждение в начале 2020 года Общероссийского профсоюза работников кино и телевидения «Роспрофкино», объединяющего работников, занятых в сферах производства и дистрибьюции кинематографии, кинотеатральной, фестивальной и телевизионной деятельности на территории России.

Следом, в сентябре этого года, был учрежден Межрегиональный профсоюз кинематографистов, участниками которого стали работники кино из Санкт-Петербурга и Москвы. Толчком к его образованию стала ситуация с пандемией, которая обнажила проблемы недостаточной урегулированности трудовых отношений с работодателем некоторых категорий работников киноиндустрии. Кинематографисты нуждаются в стандартизации условий труда, а в отдельных случаях - и в правовой помощи, так как в российском кинопроизводстве существуют такие прецеденты лишения работников кино прав, как переработки, ненормированный рабочий график, отсутствие договоров, увольнения без весомых причин и т.д.

«Неправильно воспринимать профсоюз, как бюро по оказанию услуг. Главная цель профсоюза – объединить киносообщество. К работе активно подключаются новые люди, и сейчас идет работа над выработкой профессиональных стандартов для индустрии. Стараемся информировать работников кино и телевидения о том, как конкретно отстаивать свои права. Пандемия показала, как кинематографисты незащищены с точки зрения законодательства и насколько необходима стандартизация условий труда», - отметила заместитель председателя Московской первичной профсоюзной организации Межрегионального профсоюза кинематографистов, соучредитель и член Совета МПК Нина Бруни.

Проблема выработки стандартов для индустрии назрела уже давно. И в сентябре этого года АПКиТ и Роспрофкино заключили меморандум о сотрудничестве. Взаимодействие сторон направлено на создание условий для эффективного кино- и телепроизводства - совместно организации планируют разрабатывать и внедрять стандарты, согласно которым будут формироваться договорные отношения между продюсерами и участниками кино- и телепроизводства. Уже создана рабочая группа, и в декабре началась работа по разработке профессионального стандарта «Художник постановщик кинопроизводства».

Наличие профессиональных организаций демонстрирует зрелость российской киноиндустрии. Создание и развитие сообществ важно не только для развития рынка, но и формирования диалога между представителями этих организаций и властью. В российской киноиндустрии такой диалог не достаточно налажен, но работа в этом направлении ведется, и немалая.

Вопрос престижа: как Россия выходит на путь сильного экспортера

Открытие павильона Made in Russia

Еще десять лет назад на международных рынках контента Россия воспринималась в основном как закупщик контента других стран, российское присутствие было ощутимо только в Берлине и Каннах, американский кинорынок осваивали единицы, а об азиатском можно было только мечтать. Путь на международную арену медленно, но верно прокладывался ТВ-каналами, увидеть полнометражное российское кино у иностранцев была возможность, только если фильм отметился на зарубежных киносмотрах, в остальных случаях картины из России оставались в пределах родных границ.

«Сначала надо попасть на международный кинофестиваль. Другого пути нет, потому что покупается только очень качественное кино. Если фильм, с которым я работаю, попадает в конкурс в Венеции, я заранее пишу партнерам письма, лечу в Рим и организую показ для прокатчиков сразу после объявления программы, как в случае с «Возвращением» Андрея Звягинцева, который до показа в Венеции я продала в 6 стран, включая Италию. То же самое было с «Изгнанием», когда его взяли в конкурс Канн. После показа еще до начала фестиваля было сделано несколько продаж, включая Францию. Дальше уже ведутся переговоры на кинорынке», - об этом в начале минувшего десятилетия говорила в эксклюзивном интервью ПрофиСинема генеральный директор компании Интерсинема Раиса Фомина, много лет занимавшаяся дистрибьюцией российского кино за рубежом и участвовавшая в кинорынках более двадцати лет.

Но с годами менялось не только само отношение российских продюсеров к выводу продукта на зарубежные рынки и выстраиванию системы международных продаж в качестве постоянного источника дохода, но и отношение государства к продвижению российского кино во всем мире. Начала формироваться система государственной поддержки отрасли на международной арене.

Отличной инициативой стало основание Международного департамента Фонда кино с целью формирования благоприятных условий для интеграции российского кино в международное кинопроизводство, его возглавляла Елена Романова. Но департамент просуществовал недолго и был закрыт в 2013 году.

В течение многих лет экспортом и импортом российского кино занималось объединение Совэкспортфильм, но именно в этом десятилетии, в 2012 году, оно было переименовано в Роскино. Годом ранее структуру возглавила киновед и кинокритик Екатерина Мцитуридзе, немало сделавшая для того, чтобы отечественное кино было полноценно представлено на зарубежных выставках и фестивалях – только в прошлом году Роскино организовало 27 мероприятий в 9 странах мира. В 2020 году на посту главы организации Мцитуридзе сменила Евгения Маркова.

На протяжении всего десятилетия на международных рынках стенды, представлявшие Россию, назывались по-разному – Created in Moscow, Made in Russia, Roskino Russian Cinema Worldwide. Иногда, помимо отдельных стендов российских компаний, на кинорынках располагались два объединенных стенда из России, что приводило зарубежных байеров в недоумение. На прошедшем недавно заседании Индустриального совета Роскино была высказана необходимость единого оператора продвижения российского контента на международный рынок и запуск единого экспортного бренда российской индустрии контента, которым предложили сделать АО РОСКИНО. В планах Роскино из ивент-организации трансформироваться в полноценную зонтичную организацию, заложить фундамент для формирования единой структуры-лоббиста российского кино за рубежом.

На протяжении десятилетия объем представленного российского контента на всех международных кинорынках с годами постепенно увеличивался. Генеральный директор компании Экспоконтент (представитель в России и странах СНГ Каннских международных рынков контента MIPTV, MIPDoc, MIPCOM, MIPJunior и MIPFormats, Азиатского рынка и ТВ-форума в Сингапуре) Александра Модестова объясняет это качественными изменениями, которые претерпел сам российский контент.

«Сегодня российский рынок - в десятке главных сериальных производителей в мире. И связано это как раз с тем, как изменился сам контент. Десять лет назад еще не было и не могло быть таких проектов, как «Лучше, чем люди», «Обычная женщина», «Триггер», «Эпидемия», «257 причин, чтобы жить», «Чики» и других… 8-10 лет назад только появились анимационные проекты, известные сегодня по всему миру. Чтобы их произвести, продюсеры работали над качеством сценариев и картинки, регулярно ездили на международные выставки, отсматривали лучшее, что предлагает мировой рынок, и сами с каждым разом делали лучше», - рассказывает Александра Модестова.

Глава компании Экспоконтент выделяет некоторые вехи в выставочной истории: в 2011 компанией была организована на MIPCOM первая специальная программа по России (Focus on Russia), в 2014-2015 — первый объединенный стенд Russian Cinema при поддержке Фонда кино, представлявший российский контент на главных международных кино- и телевизионных рынках, в 2017 - программа Russian Content Revolution в Каннах. В 2017 на MIPCOM впервые был организован объединенный стенд Made in Russia при поддержке Российского экспортного центра, в 2018 отрасль также начала получать поддержку от Московского экспортного центра — в рамках программы Created in Moscow.  В 2019 в Москве был организован Key Buyers Event, собравший международных закупщиков, а в 2020 компания Роскино организовала цифровую версию рынка — Key Buyers Event Online.

«Параллельно росли и качество самого контента, и количество достойных оригинальных проектов, что сформировало репутацию России на мировом рынке, плюс определенный объем государственной поддержки. Все это дало совокупный эффект и переход страны на международном рынке на новую позицию сильного экспортера и интересного зарубежным закупщикам региона», – добавляет Модестова. 

Российский контент, представленный на международных кинорынках, и правда претерпел значительные качественные изменения за десятилетие, поэтому интерес со стороны зарубежных коллег растет. На форуме Key Buyers Event был проведен опрос иностранных байеров, которые все как один говорили про высокое качество производства российского контента – картинка, спецэффекты и другие характеристики готового продукта выполнены на мировом уровне. Однако слабым местом отечественных фильмов и сериалов до сих пор является сюжет, который, например, не всегда понятен людям разных культур.

«Все российские проекты отличаются высоким качеством, визуальная составляющая просто потрясающая, но из всех мы выбираем только самые уникальные, по-настоящему выдающиеся и даже в какой-то степени экзотичные. На меня произвели впечатление и игровые фильмы, представленные в разных жанрах. Наша компания очень заинтересована в покупке российского контента», — об этом говорил в эксклюзивном интервью ПрофиСинема Кадзуфуми Нагасава, управляющий директор HULU (Япония).

За последние годы существенно укрепились позиции российской анимации на зарубежном рынке. Стоит говорить не только о том, что анимационные фильмы из России смотрят и любят за рубежом, но и том, что наша страна наладила и копродукционные связи с зарубежными партнерами. Такие студии, как ГК Рики, КиноАтис, Wizart и другие сотрудничают с иностранными коллегами уже на постоянной основе.

«Первый фильм нашей франшизы о четвероногих космонавтах — «Белка и Стрелка. Звездные собаки» — появился как раз десять лет назад, в 2010 году. Он вышел в российский и международный прокат, и сразу успешно стартовал и заслужил любовь зрителей со всего мира – мы перевели картину на 45 языков и показали в 160 странах мира. Над анимационной лентой «Гурвинек. Волшебная игра», вышедшей на экраны два года назад, работали в копродукции с чешскими и бельгийскими партнерами, и это был бесценный опыт, который показал, что можно и нужно работать с зарубежными коллегами. И уже наш следующий проект — историческое фэнтези «Мушкетеры царя» — мы будем делать в партнерстве с французской, бельгийской и британской компаниями. Радует и то, что анимационная отрасль в нашей стране сильно выросла, появилось много анимационных студий, и теперь в год выходит минимум 7-8 полнометражных фильмов, а детские телевизионные каналы больше, чем наполовину заполнены именно российским контентом», — отметил генеральный продюсер анимационной студии КиноАтис Вадим Сотсков.

Успеху российской анимации на международной арене способствуют не только высококачественная живая картинка, но и оригинальные сюжеты и уникальные герои.

«Российская анимация стала больше соответствовать требованиям рынка зарубежного контента. Производители индустриальной анимации начинают планировать продажи за рубеж на стадии девелопмента и создавать проекты с учетом целевой аудитории и мировых тенденций. Но основной причиной все же следует считать качество нашего контента: интересные персонажи, выразительные сюжеты, качественная анимация, которая с каждым годом становится все более конкурентоспособной.  Безусловно, проблемы со сценариями стоят довольно остро, но студии привлекают международных экспертов в этой сфере», - комментирует исполнительный директор Ассоциации анимационного кино Ирина Мастусова.

К концу десятилетия российские анимационные студии уверенно производят большой объем контента, обладающего огромным международным потенциалом. В том числе с каждым годом растет число российских проектов, представленных на профильном анимационном кинорынке MIFA, проходящем в Анси.

«Был целый ряд «переломных» проектов. Это франшиза «Снежная королева», например, мультсериал «Маша и медведь» - среди самых успешных и известных за рубежом отечественных брендов. Но самое главное, что российские анимационные продюсеры не остановились на нескольких громких проектах и за 10 лет создали много оригинального контента, полюбившегося детям и родителям по всему миру. Каждый год мы видим много качественных анимационных новинок, и от больших и известных компаний, и от менее масштабных, но не менее талантливых студий. Они завоевывают популярность за рубежом благодаря своему качеству: могут похвастаться небанальными сценариями, интересными персонажами, добрым юмором и посылом, красивой картинкой. Благодаря всем этим составляющим российская анимация и ее герои вызывают у детей неподдельные эмоции, а яркие впечатления и развлекательность с пользой для ребенка (например, с «вшитой» в сюжет образовательной ценностью) - это и есть главная ценность креативного продукта для молодой аудитории», - объясняет популярность российского продукта у зарубежной аудитории Александра Модестова.        

Что касается сериалов, то в 2019 году Россия вошла в десятку главных экспортеров сериалов на мировом рынке (по данным международной исследовательской компании The Wit). В тот же год наряду с сериалами из Германии, Великобритании, Японии, Испании, Норвегии, Бельгии в официальный конкурс фестиваля сериалов Canneseries в Каннах впервые попал и российский проект – «Эпидемия». А в этом году на киносмотре одна из наград досталась отечественному сериалу «257 причин, чтобы жить» (приз получила актриса Полина Максимова).

В этом году произошел ребрендинг Недель российского кино, теперь эти мероприятия станут проходить под единым брендом RussianFilmFestival. Проект будут развивать в гибридном формате («спасибо» пандемии!), увеличить список территорий для онлайн-фестивалей и провести ряд офлайн-фестивалей.

В следующем десятилетии наконец-то планируется запуск сайта-витрины – каталога российского контента на английском языке, — за который уже несколько лет ратуют специалисты отрасли. Это поможет зарубежным партнерам не растеряться и «не утонуть» в море предлагаемых новинок.

Несмотря на все положительные тенденции, которые происходят с российским контентом на международной арене за последние десять лет, в структуре дохода российских компаний превалируют внутренние продажи, доля рынка отечественного продукта в мире очень мала, но потенциал роста экспорта российского контента огромен. Об этом шла речь на недавнем заседании Индустриального совета Роскино. И, чтобы  показатели экспортной выручки улучшались, необходимо увеличение государственного субсидирования.

***

Киноотрасль в конце десятилетия значительно трансформировалась, а кинематографисты теперь вынуждены приспосабливаться к новым постпандемическим условиям. Что будет дальше — увидим в следующем сезоне…то есть десятилетии.

Авторы: Нина Ромодановская, Елена Трусова, Марина Озеренчук, Марина Латышева, Алексей Беззубиков

Подписывайтесь на ProfiCinema.ru в Instagram и Телеграм и узнавайте первыми о главных новостях кинобизнеса

Фильмы

Агент Мамбо Агент Мамбо Бегство рогатых викингов Бегство рогатых викингов Белка и Стрелка. Звёздные собаки Белка и Стрелка. Звёздные собаки Веном Веном Вий 3D Вий 3D Викинг Викинг Водяная Водяная Вторжение Вторжение Выживший Выживший Высоцкий. Спасибо, что живой Высоцкий. Спасибо, что живой Глубокие реки Глубокие реки Головоломка Головоломка Гроза Гроза Гурвинек. Волшебная игра Гурвинек. Волшебная игра Движение вверх Движение вверх Джокер Джокер Дух в движении Дух в движении Дэдпул Дэдпул Ёлки 2 Ёлки 2 Жизнь Пи Жизнь Пи Зверополис Зверополис Изгнание Изгнание Интерстеллар Интерстеллар История игрушек 4 История игрушек 4 Как Витька Чеснок вез Леху Штыря в дом инвалидов Как Витька Чеснок вез Леху Штыря в дом инвалидов Как приручить дракона 3 Как приручить дракона 3 Кире Кире Король Лев Король Лев Костёр на ветру Костёр на ветру Кот в сапогах Кот в сапогах Ледниковый период 4: Континентальный дрейф Ледниковый период 4: Континентальный дрейф Лёд Лёд Лёд 2 Лёд 2 Люси Люси Мадагаскар 3 Мадагаскар 3 Малефисента: Владычица тьмы Малефисента: Владычица тьмы Мальчик русский Мальчик русский Марсианин Марсианин Мой убийца Мой убийца Мстители: Война бесконечности Мстители: Война бесконечности Мстители: Финал Мстители: Финал Мушкетеры царя Мушкетеры царя На берегу мечты На берегу мечты Надо мною солнце не садится Надо мною солнце не садится Ной Ной Оно Оно Паразиты Паразиты Пираты Карибского моря: Мертвецы не рассказывают сказки Пираты Карибского моря: Мертвецы не рассказывают сказки Пираты Карибского моря: На странных берегах Пираты Карибского моря: На странных берегах Полицейский с Рублевки. Новогодний беспредел 2 Полицейский с Рублевки. Новогодний беспредел 2 Полицейский с Рублевки: Новогодний беспредел Полицейский с Рублевки: Новогодний беспредел Последний богатырь Последний богатырь Приключения Паддингтона 2 Приключения Паддингтона 2 Притяжение Притяжение Пугало Пугало Пятьдесят оттенков серого Пятьдесят оттенков серого Решала. Нулевые Решала. Нулевые Седьмой сын Седьмой сын Смерть Сталина Смерть Сталина Спутник Спутник Сталинград Сталинград Сторож Сторож Стражи Галактики Стражи Галактики Сумерки. Сага. Рассвет: Часть 1 Сумерки. Сага. Рассвет: Часть 1 Сумерки. Сага. Рассвет: Часть 2 Сумерки. Сага. Рассвет: Часть 2 Т-34 Т-34 Тайная жизнь домашних животных Тайная жизнь домашних животных Тайная жизнь домашних животных 2 Тайная жизнь домашних животных 2 Текст Текст Теснота Теснота Тор: Рагнарёк Тор: Рагнарёк Трансформеры 3: Тёмная сторона Луны Трансформеры 3: Тёмная сторона Луны Три богатыря на дальних берегах Три богатыря на дальних берегах Три богатыря: Ход конем Три богатыря: Ход конем Услышь меня Услышь меня Фантастические твари и где они обитают Фантастические твари и где они обитают Фауст Фауст Фея Фея Хоббит: Нежданное путешествие Хоббит: Нежданное путешествие Холодное сердце II Холодное сердце II Холоп Холоп Царь-птица Царь-птица Чёрная Пантера Чёрная Пантера Экипаж Экипаж Эпидемия. Вонгозеро Эпидемия. Вонгозеро

Все новости о фильмах

Другие статьи по теме Кинобизнес

Другие статьи по теме Открытый российский кинофестиваль Кинотавр

Другие статьи по теме ВГИК

Другие статьи по теме Фонд кино

Другие статьи по теме Кинообразование

Другие статьи по теме Министерство культуры РФ

Другие статьи по теме Роскино

Другие статьи по теме Ассоциация анимационного кино России

Другие статьи по теме Ассоциация продюсеров кино и телевидения/АПКиТ

Другие статьи по теме Кинокомиссии

Другие статьи по теме Стриминговые сервисы, OTT, VOD

Другие статьи по теме Компания Экспоконтент

Другие статьи по теме Премия Золотая тарелка / Алтын тәлинкә

Другие статьи по теме Ассоциация владельцев кинотеатров

Фоторепортажи по теме Открытый российский кинофестиваль Кинотавр

Фоторепортажи по теме Ассоциация продюсеров кино и телевидения/АПКиТ

Фоторепортажи по теме Премия Золотая тарелка / Алтын тәлинкә

Авторизуйтесь, чтобы добавить свой комментарий
Реклама